Korkea kulttuuri

Korkea kulttuuri

Se Korkea kulttuuri Se on käsite, joka ryhmittelee joukon tapoja, asenteita ja teoksia, jotka aristokratia on tekemässä omaa kulutustaan, yksinoikeudella ja johon vain harvat pääsevät käyttämään. Tämä kulttuuri myöntää heidän sisällään.

Se sisältää myös tieteellisiä, sosiaalisia ja humanistisia teoreettisia panoksia. Korkean kulttuurin arviointia pidetään hienostuneena ja eliitin suhteen, ja siksi itsekuluttua joukkokulttuuria tai populaarikulttuuria, jotka on merkitty matala kulttuuriksi ihmisille, ja kenellä tahansa on helppo pääsy tähän.

Perusero molempien kulttuurien välillä on, että korkea - symbolisessa tilassa - ilmaistaan ​​suljetuissa paikoissa, kuten museoissa, kulttuurikeskuksissa, kouluissa tai muissa rakennuksissa; Vaikka matala voidaan yleensä nähdä avoimissa ja ulkopaikoissa.

Alkuperä

Korkean kulttuurin käsitteen alkuperä juontaa juurensa 1800 -luvulle, kun Saksassa porvarillinen sosiaalinen luokka alkoi syntyä ja Consolidia.

Mathew Arnold käytti ensimmäisenä termiä englanniksi Korkea kulttuuri hänen työssään Kulttuuri ja anarkia. Siellä hän määritteli sen "ponnisteluksi ilman kiinnostusta ihmisen täydellisyyteen". Myöhemmin hän sanoi, että "kulttuuri" tietää parhaan, jota on ajateltu ja sanottu maailmassa.

Sen käsitys termistä on yleistä ja on ollut hallitseva alan tutkimuksissa, koska lisäksi Arnold tunnisti sen elementiksi, joka suosii moraalia ja sosiaalipolitiikkaa.

Voi palvella sinua: historian tunnetuimmat pianistit

Vuonna 1948, t. S. Eliot julkaistu Huomautuksia määritelmää kohti, Kirjoitus, jolla oli suuri vaikutusvalta ja joka herätti fuusion korkean kulttuurin ja populaarikulttuurin välillä täydellisen kulttuurin luomiseksi.

Toinen kirjoittaja, joka herätti ideoita konseptista, oli Richard Hoggart (1957) Lukutaiton käyttö, jossa hän ilmaisi huolensa yliopistoon käyneiden työskentelevien ihmisten kulttuurisesta pääsystä.

Puolestaan ​​kirjoittajat, kuten Harold Bloom ja F. R -. Leavis, jonka ideoita oli samanlaisia ​​kuin Arnold, sopi kulttuurituotannon keskeisyydestä ja saavutti "länsimaisen kaanonin" termin.

Korkean kulttuurin ominaisuudet

Koska se on yksinoikeudellinen käsite, korkea kulttuuri sisältää joukon omia ominaisuuksia, jotka määrittelevät sen ja vaikuttavat muihin kulttuuriliikkeisiin.

- Se edustaa aristokratiaa ja älymystöä.

- Se on hallitseva.

- Se on sosiaalisesti vaikutusvaltainen.

- Hallitsee massoja.

- Se on taloudellisesti rikas.

- Siitä puuttuu tietämättömyys.

- Hän on avant -garde.

- On palvelun laatu.

- Koulutus on välttämätöntä ja perusteellista.

- On parempi kuin mikä tahansa kulttuuri.

- Äly ja talous mobilisoituu.

- Se on innovatiivinen ja teknologinen.

Korkea kulttuuriesimerkit

Korkean kulttuurin avulla ne monimutkaiset taiteelliset ilmenemismuodot, joita vain useimmat kulttit kykenevät ymmärtämään, arvostamaan ja nauttimaan. Ja nämä kulttuuritapahtumat ovat yleensä erityyppisiä:

- Musiikki. Tällä alueella klassisia musiikkityyppejä, joita säveltäjät, kuten Mozart, Beethoven, Vivaldi, Bach, Verdi ja Chopin.

- Kirjallisuus. Kirjeellisesti kirjoittajien puhumista on perustettu ero kaivojen kirjoitettujen tekstien välillä, sisältöä, joka myötävaikuttaa älyyn, ja tuttavia myydyin (paremmin myyty), koska viimeksi mainituilla on suuri joukkotutkimus ja yleensä se kanavoidaan myynnin tuottamiseksi eikä tarjoa hyvää sisältöä.

Voi palvella sinua: taiteellinen tieto

Se voidaan erottaa myös genreistä, kuten filosofia, tiede, yhteiskuntatieteet, akateemiset kysymykset, esseet, historia ja muut aiheet, joita kutsutaan myös korkea kulttuuriksi.

- Maalit. Yhtenä maailman vanhimmista ilmaisuista Artissa on suuri määrä variantteja ja taiteilijoita, jotka tulevat korkeaan kulttuuriin, kuten Da Vinci, Miguel Ángel, Van Gogh, Caravaggio, Goya, Picasso ja monet muut, jotka he sovelsivat estetiikka tekniikat, jotka erottivat heidät ja merkitsivät virstanpylvästä taidehistoriassa.

- Veistokset. Erilaisten toimintojensa ja materiaaliensa avulla veistokset ovat klassisia korkean kulttuurin taiteen taiteessa, ja sen tekijät ovat yleensä samoja klassisten maalausten taiteilijoita, jotka keksivät heidän ilmaisutapaansa

- Arkkitehtuuri. Erilaisista historiallisista ajanjaksoista arkkitehtuuri on viittaus sen toiminnallisuuden ja tärkeiden historiallisten rakennusten edustavan rakenteen suhteen maailmanlaajuisesti.

- Tanssi. Klassinen tanssi ja baletti ovat tämän tyyppisen kulttuurin kaksi edustavaa ilmaisua esteettisen kehon ilmaisun muodossa.

- Teatteri. Näyttelyn ja myös tanssin tai oopperan - lavastus on ominaista sen mailin mukaan.

Näiden alueiden huomioon ottamiseksi korkeasta kulttuurista on kuitenkin puuttuva kulttuuridemokratisoituminen, ts. Niitä ei pidä toistaa massiivisesti populaarikulttuuriin ja tavoittaa suuri joukko katsojia.

Tämän tavoitteena on estää heidän yksinoikeutensa ja että ihmiset lakkaavat arvostamaan taiteen taiteen osallistumisen todellista sisältöä, jotta ne vastaavat vain viihteen tarvetta, kuten Perun kirjailija Mario Vargas Llosa paljastaa työssään työssään Näyttelyn yhteiskunta.