Kolmen ulottuvuuden taide

Miguel Ángel's Mooses, esimerkki kolmen dimensioisesta taiteesta

Mikä on kolmiulotteinen taide?

Hän Kolmen ulottuvuuden taide Sille on ominaista teosten luominen kolmen ulottuvuuden kanssa: korkea, leveä ja pitkä. Kuten kaksi dimensionaalista taidetta, kolmen dimensioinen luominen on yhtä vanha kuin ihminen itse. Esihistoriassa mies mallinnettu taideesineitä maagisten ja uskonnollisten tarkoituksiin sekä työ- ja puolustustyökaluina.

Edustavimmat lausekkeet ovat pääosin veistos ja arkkitehtuuri, mutta ne ovat myös maalaamisen edustajia näkökulman ja varjojen hallinnan ansiosta valon kautta. Veistossa kolmen dimensionaalista taidetta esitetään kokoina (kivi tai puu), mallinnus (savi, vaha), valurauta ja hitsaus.

Sitä arvostetaan myös abstraktien tai figuratiivisten hahmojen, kuten onton, helpotuksen tai kierroksen tuotannossa. Arkkitehtuurissa primitiivisten yhteiskuntien rakentamat ensimmäiset kivimonumentit ovat kolmen dimensioisen taiteen kauimpana tausta.

Nämä muistomerkit rakennettiin suojaa ja uskonnollista kulttia varten, sitten kehityksen, voiman ja tietysti kauneuden symboleina.

Kolmen dimensioisen taiteen historia

Koska esihistoriallinen mies on rakentanut kivimonumentteja uskonnollisten riitojensa juhlimiseksi, kuten Stonehengen tapaus Englannissa. Hän teki myös ruokailuvälineiden ja työkalujen veistämisen päivittäiseen käyttöön metsästys- ja puolustamiseen.

Samoin ihminen käytti arkkitehtuuria rakentaakseen koteja, joissa hän voisi suojautua kylmiltä ja eläimiltä.

Ensimmäiset esihistorialliset taiteen esineet luotiin alempaan paleoliittiseen. Mies teki nuolet (Bifaz) ja Flint -veitset käyttämällä muita kiviä; Näillä välineillä hän pystyi puolustamaan itseään. Nämä instrumentit antoivat hänelle myös metsästää, hylätä ja leikata eläinten lihaa.

Voi palvella sinua: Mesopotamian taide: Ominaisuudet, maalaus, veistos, keramiikka

Veistos ja arkkitehtuuri

Veistos, joka on edustavampana kolmen dimensionaalisena taiteena esihistoriallisista ajoista lähtien, oli perustavanlaatuinen inspiraatio ihmishahmo. Ihmisessä halu luoda taideteoksia, jotka edustavat ja jatkuvat ajan myötä muiden miesten fysiologia ja kauneutta.

Sivilisaation kehittyessä käytettiin ihmisen, naisellisia ja maskuliinisia hahmoja, jotka sekoitettiin joskus eläinten kanssa. Näiden jumalien kautta, kuten Mesopotamia tai kuninkaat, oli edustettuna, kuten egyptiläisten kanssa.

Sitten arkkitehtuuritekniikoiden, geometrian ja tekniikan alueella ensimmäisten symbolisten teosten rakentaminen oli mahdollista; Esimerkiksi megaliitit, jotka on rakennettu pääasiassa neoliittiselle ajanjaksolle.

Myöhemmin luotiin kolmen ulottuvuuden taiteen edustavat monumentaaliset teokset, kuten egyptiläiset pyramidit yhdessä Mesopotamian arkkitehtuurin (Sumeria), Assyrian, Babylonian, Etruscan ja Minaican kanssa. Mycaica-, EGEA- ja persialaisia ​​arkkitehtuureja kehitettiin myös.

Klassisessa antiikissa kreikkalainen arkkitehtuuri ja veistos merkitsivat taiteiden historiallista virstanpylvästä täydellisyyden ja kauneuden vuoksi.

Sitten Rooman taide kehitettiin keskiajan saavuttamiseen, kun tapahtui vallankumous kolmen ulottuvuuden taiteessa. Siihen saakka kaksi dimensionaalista maalausta oli ollut ainoa tunnettua muovitaidetta.

Maali

Italialaisten taiteilijoiden Duccion ja Giotto (XIII ja XIV vuosisatojen) näkökulmasta Art aloitti sen kolmen dimensionaalisen vaiheensa.

Maalaus sai uuden ulottuvuuden: syvyys valon ja varjon kautta. Tämä tekniikka täydennettiin uudestisyntymisen aikana ja jatkettiin tähän päivään asti.

Voi palvella sinua: Nykytaiteen

Kolmen dimensioisen taiteen ominaisuudet

- Kolmen dimensionaalisten taideteoksilla on kolme ulottuvuutta: korkea, leveä ja syvyys, joiden muodot voivat olla geometrisiä ja orgaanisia.

- Niitä voidaan arvostaa mistä tahansa näkökulmasta tai näkökulmasta, toisin kuin kaksi dimensionaalista taideteosta, jotka voidaan nähdä vain edessä.

- Teosten tilavuus on todellinen, kuten veistoksen ja arkkitehtuurin tapauksessa. Maalaus on poikkeus, koska äänenvoimakkuutta ja syvyyttä simuloidaan varjojen ja valojen kautta.

- Kolme dimensioisia taidetekniikoita käytetään mihin tahansa pintaan tai materiaaliin, joka palvelee rakenteen veistämistä tai rakentamista. Elokuvateollisuuden kehityksen myötä on jo mahdollista soveltaa niitä elokuvakuvissa: 3D -elokuvissa ja digitaalisissa kuvissa.

- Veistoksen tapauksessa kolmiulotteisena taiteena yksi sen pääteemoista on ollut ihmishahmon esitys.

- Teosten luomiseen käytetyt materiaalit ovat hyvin monipuolisia niiden tekstuurissa ja luontossa: kivi, metallit, vaha, savi, maalaukset jne.

- Veistoksen tai arkkitehtuurin kautta luodun kolmen dimensioisen taiteen muovikieli on hyvin samanlainen kuin toiset. Se eroaa muista kolmesta ulottuvuudesta taiteen muodoista, kuten maalaus sen kolmen dimensionaalisessa tai kahden dimensionaalisessa ekspressiossa.

- Kolmen ulottuvuuden teoksista puuttuu enimmäkseen taustalla. Sen sijaan heillä on ympäristö ja lepää omalla pinnallaan.

Erinomaiset teokset

Alla on joitain erittäin merkittäviä ja erinomaisia ​​kolmen dimensioisen taiteen teoksia eri taidehistorian aikoina:

Vatikaanin piedad

La Piedad, Vatikaanissa. Miguel Angel

Tämä on yksi italialaisen taiteilijan Miguel Ángelin tunnetuimmista teoksista, jotka on tehty vuosina 1498 - 1499.

Se voi palvella sinua: absurdi teatteri: alkuperä, ominaisuudet, kirjoittajat, teokset

Stonehenge

Tämä Cromech -tyyppinen megaliittinen muistomerkki pystytettiin neoliittisen ajanjakson lopussa, noin 5 tuhatta vuotta sitten. Se sijaitsee lyhyen matkan päässä Amesburystä, Wiltshiressä, Englannissa.

Syitä sen rakennukseen ja myöhemmät luopuminen ei ole vielä tiedossa, mutta sitä uskotaan rituaalisista syistä.

Egyptin pyramidit

Giza -pyramidit: Keops, Kefrén ja Micerino

Keops, Kefrén ja Micerino ovat Egyptin kolmiulotteisen taiteen tärkein arkkitehtuuriteos. Ne nostetaan Guiza -tasangolla, Kairon laitamilla. Ne rakennettiin noin 2500. C., Edellisen klassista pyramidia ennen dynastian IV aikana.

Parthenon

Se on yksi tärkeimmistä kreikkalaisista temppeleistä, jotka kuuluvat Doric -järjestykseen, joka rakennettiin Ateenan akropoliin välillä 447. C. ja 432 a. C.

David kirjoittanut Miguel Ángel

Se on valkoinen marmoriveistos, joka mittaa 5,17 metriä korkea ja painaa 5572 kiloa. Italialainen maalari ja kuvanveistäjä Miguel Ángel Buonarroti veistävät sen välillä 1501 - 1504. Se on esillä Firenzen akatemian galleriassa.

Henry Mooren kallistettu kuva

Tämä työ yhdessä Pohjoistuuli (1928) ja Neitsyt lapsen kanssa (1949), on yksi tärkeimmistä englantilaisesta kuvanveistäjälle Henry Mooresta (1898-1989).

Mooren teos sai erilaisia ​​vaikutteita taidetyyleistä, Kolumbiasta pre -Columbianista surrealistiksi. Abstraktit ja kuviolliset teokset korostavat työssään tyhjyyttä litteillä, koveroilla ja kuperoilla geometrisilla muodoilla.