Georges Braque Elämäkerta, tyyli, edustavat teokset

Georges Braque (1882-1963) oli yhdessä Pablo Picasson kanssa, yksi kehittäjistä ja tärkeimmistä edustajista, jotka kubismilla oli. Hän oli maalari, kuvanveistäjä ja sarjakuvapiirtäjä aktiivisen vuoden aikana. Hän osallistui myös sotilaana maailmansodassa.

Braque aloitti hyvin nuoren uransa, kun hän oli vasta 17 -vuotias. Ensimmäisten elämänvuoden aikana hän omistautui talojen maalaukseen, työhön, joka myös hänen isänsä ja isoisänsä olivat.

Ranskalainen maalari Paul Cézanne oli yksi suurimmista vaikutteista, jotka Braquessa oli koko hänen taiteellisen muodostumisensa ajan. Vaikka hänet muistetaan aina ystävyydestään ja kiistoistaan ​​Pablo Picasson kanssa. Heidän välillä he saavuttivat, että kubismista tuli yksi kaikkien aikojen tärkeimmistä taiteellisista tyyleistä.

Braque kokenut myös muiden tyylien kanssa. Hänen ensimmäisissä teoksissaan oli impressionismin ominaispiirteitä ja myöhemmin nojautui fauvismoon.

Hänen teoksensa on ollut esillä tärkeimmissä museoissa ympäri maailmaa. Hän oli jopa ensimmäinen maalari, jonka työ oli esillä Louvren museossa asumisen aikana. Häntä pidetään kollaasin luojana taiteellisena ilmaisuna. Hänellä oli myös erittäin tärkeä rooli numeroiden ja kirjaimien käytössä maalauksissa.

[TOC]

Elämäkerta

Alkuvuosina

Georges Braque oli ranskalainen maalari, joka syntyi pienessä kaupungissa lähellä Pariisia nimeltä Argenteuil. Hän saapui maailmaan 13. toukokuuta 1882 Charles Braquen ja Augustine Johanetin välisen unionin ansiosta. Georgesilla oli kaksi sisarta.

Ensimmäisten elämänvuoden aikana Braque asui isoisänsä talossa. Hän kasvoi maalareiden ja amatööritaiteilijoiden perheessä. Tämä vaikutus antoi Braquen aloittaa piirtämisen hyvin nuoresta iästä. Hänen isänsä kertoi hänelle tärkeistä hahmoista, kuten Monet tai Gustave Cailbotte.

Vuoteen 1890 mennessä Braque -perhe muutti Le Havreen, Pariisin luoteeseen luoteeseen, joka asui impressionistisen liikkeen erittäin voimakkaasti.

Braque osallistui julkiseen instituutioon ja vapaa -ajallaan hänen isänsä seurassa työssään talon maalarina. Hänen harrastuksensa joukossa oli huilu ja urheilu, kuten nyrkkeily.

Hän meni naimisiin vuonna 1912 Octavie Eugenia Laprén kanssa, joka tunnetaan paremmin nimellä Marcelle Vorvanne. Se oli ajan malli, kolme vuotta vanhempi kuin Braque. Pari tapasi kaksi vuotta aikaisemmin Pablo Picasson ansiosta. Avioliiton ensimmäisinä vuosina he asuivat pienessä kaupungissa nimeltä Sorgues eteläisen Ranskan.

Ensimmäinen maailmansota

Ensimmäisen maailmansodan aloittaessa vuonna 1914 Ranskan armeija kutsui Georges Braquea. Maalari liittyi hänen rykmenttiinsä Amiensissa ja hänellä oli kersantti -alue. Saman vuoden joulukuussa hänet oli jo ylennetty luutnantiksi.

Toukokuussa 1915 Braque kärsi vakavista pään haavoista räjähdyksen takia. Hänet toimitettiin taistelukentällä ja lähetettiin sitten Pariisin sairaalaan, missä hän oli useita kuukausia.

Jonkin aikaa Braque menetti silmänsä, vaikka hän sai takaisin kykynsä. Hän palasi sotaan huhtikuussa 1916, vaikka hän ei ollut täysin toipunut. Vain pari kuukautta myöhemmin hänet vapautettiin ja palasi vaimonsa kanssa Pariisiin.

Voi palvella sinua: British Hegemony: Alkuperä, ominaisuudet ja finaali

Hän vietti kolmen vuoden päässä maalauksista hänen osallistumisensa vuoksi sotaan ja räjähdyksestä jäljellä olevista jatkoista. Hän maksoi paljon palatakseen vireillä olevaan työhön.

Opinnot

Aluksi hänen maalarikoulutuksensa oli Le Havressa, missä hän keskittyi perhetyöhön. Vuoteen 1900 mennessä hän muutti Pariisiin, missä hän osallistui aikakauteen Humbert Academylle, instituutiolle, johon oli useita tärkeitä maalareita, kuten Francis-Marie Martínez tai Marie Laurencin. Siellä Braquella oli ensimmäinen lähestymistapa maiseman kanssa.

Braque omistautui muihin aikoihin edustaviin taiteellisimpiin ilmaisuihin. Hän lähti koulusta, kun hän ajatteli, ettei voinut oppia mitään uutta, ja etsi paikkaa, jossa hänellä voisi olla oma opiskelu töihin. Hänen ensimmäiset teoksensa tuhoutuivat, koska Braque ei katsonut, että ne olivat hyviä.

Braque maksoi alun aikana malleja menemään opiskeluun ja toimimaan museina. Ensimmäinen kerta, kun maalari esitteli työnsä julkisesti, oli vuonna 1906 kuuden maalauksen kanssa. Hänen oli maksettava osoittaakseen työnsä.

Monet taiteilijat vaikuttivat siihen. André Derain tuli fauvismiin ja tiesi Henri Matissen työn ja hänen ominaisen värikäytönsä. Otho Friesz ruokki myös braquen kiinnostusta fauvismiin.

Vaikka Paul Cézanne oli maalari, joka inspiroi Braquea eniten alun aikana ja kiitos siitä, kuka aloitti yhden hänen tunnetuimmista teoksistaan: Vaimentava.

Yhteydet näiden maalareiden kanssa aiheutti Braquen käyttämään silmiinpistävämpiä värejä teoksissaan. Kun hän todisti Avignon -naiset, Maalaa Picasso, Braque muutti kurssinsa kubismiksi.

Suhde Picassoon

Picasso ja Braque tapasivat vuonna 1907 Guillaume Apollinairen ansiosta, vaikka heidän välinen ystävyys alkoi kaksi vuotta myöhemmin. Apollinaire puhui ensin Braquelle suuresta alaston työkokoelmasta, jonka Picasso oli tehnyt siihen asti ja vei hänet opiskeluun.

Molemmat maalarit tulivat hyvin lähellä useita vuosia. He menivät taidegalleriaan joka päivä, ja oli hyvin yleistä nähdä heidät Montmartren ympärillä. Molemmat alkoivat suorittaa erilaisia ​​teoksia, jotka olivat niin samanlaisia.

Molempia pidettiin kubismin keksijöinä, mutta Picasson maine oli paljon parempi kuin Braque, joka näytti aina olevan taustalla.

Braque myönsi, että seitsemän vuoden ajan he voisivat ylläpitää vahvaa ystävyyttä huolimatta siitä, että heidän persoonallisuutensa eivät olleet mitään vastaavia.

Sitten Picasso ja Braque tapasivat satunnaisesti, mutta he näkivät aina toisen työn epäluottamuksella. Picasso braque -näyttelyssä, parasta hän sanoi, että maalaukset oli ripustettu hyvin huoneeseen.

Erot

Kuten he itse tunnustivat, molempien luonne oli hyvin erilainen. Huolimatta siitä, että he olivat edistäneet kubismia, heillä oli myös joitain eroja taiteellisella tasolla. Braquen teokset tukahdutettiin enemmän, sillä vähiten taipumus käsitellä seksuaalisuuteen liittyviä kysymyksiä.

Voi palvella sinua: Antioquia Shield: Historia ja merkitys

Ne olivat myös hyvin erilaisia ​​tuotantotason suhteen. Picasso oli paljon nopeampi kuin Braque, jonka työ voi viedä vuosia. On arvioitu, että vuosina 1912 - 1914 Braque suoritti hieman yli 50 työpaikkaa, kun taas Picasso suoritti yli kolmesataa.

Uskotaan, että ranskalaisen yhteiskunnan elitistisimmät ryhmät olivat taipuvaisia ​​enemmän Braquen teoksiin. Historialaiset sanovat, että syy on, että Braque oli paljon hienovaraisempi taiteilija.

Tyyli

Georges Braque keskittyi hänen maalauksiinsa elottomien esineiden sieppaamisessa tai taiteessa. Hän asui kaksi erittäin merkittävää ajanjaksoa kubismin sisällä, toisaalta hänen teoksensa keskittyivät analyyttiseen osaan, mutta osoitti myös synteettisen kubismin ominaisuuksia.

Lähde: Brau [julkinen verkkotunnus], Wikimedia Commons.

Analyyttisessä kubismissa geometristen lukujen käyttö oli hyvin yleistä. Synteettisessä tyylissä kollaasin, numerot ja kirjaimet annettiin, jotain braque oli edelläkävijä erilaisten tekniikoiden käytön ansiosta.

Braque käytti kollaaseja kaikenlaisia ​​materiaaleja. Leikkaukset eri julkaisuista, alkoholijuomista, eri tuotteiden (kuten savukkeista tai ruoasta) pakkauksista ja kaikista värikkäistä resursseista, jotka voivat saavuttaa maalarin käsiin. Picasso käytti myös tätä tekniikkaa ja jopa paransi sitä ajan myötä.

Koko työelämänsä ajan hän kokenut erilaisilla taiteellisilla liikkeillä. Joillakin Braquen teoksista on yksityiskohtia impressionismista tai fauvismista. Hänen tyylinsä kehittyi myös värikäytön suhteen. Hän siirtyi kirkkaista ja silmiinpistävistä sävyistä synkkyihin kohtauksiin sota -aikoina.

Edustavat teokset

Georges Braque kirjoitti yli 200 teosta, maalausten ja veistoksien välillä, hänen aktiivisen aikansa aikana. Yksi hänen edustavimmista teoksistaan ​​oli Vaimentava, 1906 maalaus, joka osoitti monia samankaltaisuuksia Paul Cézannen teoksiin.

Vuosien varrella Braque osoittautui suureksi monipuolisuusartistille.

Uimari

Tämä teos tiedettiin myös nimellä Suuri alaston jompikumpi Suuri uimari. Sillä on paljon vaikutusta Cézanne, Picasso ja Matissen värin käyttö. Se on öljy kankaalle, joka on tällä hetkellä altistunut Pariisissa.

Braque tässä työssä (vuodesta 1907) jätti syrjään maisemien esityksen. Käytti muutamia viivoja edustamaan naishahmoa.

Portugalilainen

Tämä teos löytyy Baselin taidemuseosta. Braque sisälsi ensin kirjeitä ja numeroita tässä maalauksessa, koska se oli pomo, joka toimi pomo -mallin käytön. Tämä tekniikka tunnetaan nimellä Lodge.

Asetelma

1900 -luvun toisen vuosikymmenen aikana braque aloitti kokeilun uusilla muodoilla. Sisään Asetelma Unohtaa kankaan neliörakenne ja esittelee teoksen soikealla muodolla.

Voi palvella sinua: anglikaanismi: historia, ominaisuudet ja jakautumiset

Se oli tapa jättää puhtaan geometristen muotojen taakse. Historioitsijoille tämä uusi esitys auttoi luomaan uuden ilmaisumuodon kubismissa.

Viime vuodet

40 -luvulla Braque -teokset kääntyivät, etenkin värien avulla. Toisella maailmansodalla oli suuri vaikutus Ranskan maalariin. Hänen maalauksensa sävyt tulivat tummemmiksi ja harmaaiksi. Hänen työnsä liittyi kipuun ja suruun. Viime vuosina hän maalasi Musta kala, biljardipöytä ja Työpaja.

Linnut olivat erittäin läsnä Braquen teoksissa tässä vaiheessa. Tästä syystä yksi koristeltu Louvre -museon katto, jossa näet suuret linnut sinisellä taustalla. Tuolloin Braque oli jo 70 vuotta vanha ja hänen terveytensä oli jo heikentynyt. Louvre -huoneen sisustus kesti noin kolme kuukautta.

Ryöstö

Varkaat ovat vuosien varrella Georges Braquen maalauksia erittäin haluttu. Vuonna 2010 Oliivipuu lähellä lampi, Vuonna 1906 maalaus varastettiin hänen näyttelystä Pariisin modernin taiteen museossa. Braquen työn lisäksi he ottivat kuvan Matissesta, Modiglianista, Légeristä ja toinen Picasso.

Ennen, vuonna 1993, kaksi braque -maalausta oli myös varastettu Tukholman museossa. Tässä tapauksessa se oli Linna ja Kuollut luonto. Mikään Braquen maalauksesta ei vakuutettu, kun ne varastettiin.

Tunnustus

Braque sai elämässä Feltrinelli -palkinnon vuonna 1958. Tämä palkinto on Italian tieteen ja kulttuurin tärkein tunnustus. Palkinto koostui 20 tuhannesta lirasta ranskalaiselle.

Vuonna 1951 hän sai myös kansallisen kunnian legionin määräyksen. Se on tärkein sisustus, jonka joku voi vastaanottaa Ranskassa. Kuusi luokkaa on kuusi ja Braque saivat kolmannen merkityksen, kun hänet nimitetään komentajaksi.

Vuoteen 1961, kaksi vuotta ennen kuolemaansa, Braquesta tuli ensimmäinen maalari, jonka teoksia oli esillä Louvressa, kun hän vielä asui. Hän voitti Picasson tässä suhteessa. Näyttely oli kokoelma hänen teoksiaan.

Ranskassa on useita akateemisia instituutioita, joilla on maalari.

Kun Georges Braque kuoli vuonna 1963, järjestettiin valtion hautajaiset. Seremoniaa ehdotti ja järjesti hetken kulttuuriministeri Ranskassa, André Malraux. Ministeri piti jopa puheen läsnä oleville ja vertasi Braquea Victor Hugon kanssa.

Viitteet

1. Braque, g. (2014). Päivä ja yö. Barcelona: Cliff.
2. Danchev, a. (2006). Georges Braque. Praha: BB/Art.
3. Galatin, a. (1943). Georges Braque. New York: Wittenborn ja yritys.
4. Marssi., & Braque, G. (1979). Georges Braque, tyylillinen muodostuminen ja siirtyminen, 1900-1909. Harvardin yliopisto.
5. Zurcher, b., Meister, g., Braque, g., & Zurcher, b. (1988). Braque, elämä ja työ. Friborg: Office du Livre.