Arturo Borja

Arturo Borja

Joka oli Arturo Borja?

Arturo Borja (1892-1912) oli runoilija, joka on syntynyt Quitossa, Ecuadorissa. Vaikka hänen kirjallisuustuotantonsa oli hyvin lyhyt, häntä pidetään yhtenä modernismin edeltäjinä maassaan. Yhdessä kolmen muun kirjailijan kanssa muodostivat rappeutuneen sukupolven, joka on nimetty kaikkien sen komponenttien varhaisesta kuolemasta.

Borja aloitti kirjoittamisen nuoresta iästä lähtien. Hänen persoonallisuutensa oli erittäin merkitty isän koulutus. Siten tiukka kurinalaisuus, johon hänelle altistettiin.

Pariisin matkan aikana kirjailija oli yhteydessä useisiin tämän hetken tunnetuimpien kirjoittajien kanssa, niin kutsuttu kirottu runoilijat: Paul Verlaine, Arthur Rimbaud tai Stéphane Mallarmé, muun muassa.

Palattuaan Ecuadoriin hän jäljitteli mitä hän oli nähnyt Ranskan pääkaupungissa, asettaen itsensä nuorten kirjailijoiden ryhmän kärjessä, joista kaikille on ominaista hänen bohemia ja kyky.

Vuonna 1812 hän meni naimisiin lokakuussa ja vietti useita viikkoja häämatkaa. Nuori runoilija teki 13. marraskuuta itsemurhan morfiinin yliannostuksella. Hänen teoksensa julkaisi hänen ystävänsä hänen ystävänsä vuonna 1820.

Arturo Borjan elämäkerta

Syntymä ja varhaiset vuodet

Arturo Borja Pérez syntyi Quiton kaupungissa (Ecuador) 15. syyskuuta 1892. Hänen perheensä oli erittäin merkittäviä nousevia, koska Borja oli paavi Alexander VI: n (paavi Borgia) suora jälkeläinen ja Aragonin Fernando II tyttärentytär II.

Hänen lapsuutensa leimasi isänsä persoonallisuus Luis Felipe Borja Pérez, joka tunnetaan Ecuadorissa hänen poliittisesta, laillisesta ja kirjallisesta työstään. Runoilijan biografien mukaan hänen lapsuutensa oli rauhallinen, mutta ei onnellinen. Tämä johtui hänen isänsä luonteesta.

Perheen kodissa vahva kurinalaisuus hallitsi. Jotkut tutkijat tulevat pitämään Arturon isää pakkomielle. Näyttää siltä, ​​että vanhempi asetti kovat aikataulut ja tiukka kurin kaikille lapsilleen, mikä päätyi tukahduttamaan Arturon persoonallisuuden kehitystä.

Tämän sortokoulutuksen seurauksena oli runoilijan taipumus kärsiä masennuksista. Monet biografit huomauttavat, että päättäväisesti vaikutti heidän itsemurhaansa.

Toisaalta Borja oli aina erittäin kiinnostunut runosta. Hän oli vasta 15 -vuotias, kun hän kirjoitti ensimmäiset runonsa.

Matka Pariisiin

Se oli juuri kirjoittamisen aikana, kun Arturo vaurioitti silmänsä kynällä. Ei tiedetä, miten se tapahtui, mutta tapaus on, että kynän kärki rauhoitettiin yhdessä hänen silmästään. Yrittääkseen parantaa vammoja, runoilija ja hänen isänsä muuttivat Pariisiin vuonna 1907, kun hän oli 15 -vuotias.

Onnettomuuden seurauksena Arturon piti kantaa musta site haavoittuneessa silmässä vuoden ajan. Tämä, vielä teini -ikäinen, lisäsi hänen mielialan ongelmiaan vaikuttaen hänen mielialaansa.

Biografien mukaan heidän asenteensa vaihteli hetkestä riippuen, melankolian ja surun vuorottelut muiden energisten ja seurallisten kanssa.

Tuo matkasta Pariisiin tuli kuitenkin loistava tilaisuus nuorelle runoilijalle. Arturo oli helposti kielille ja ilmoittautui kirjalliseen kurssiin Ranskan pääkaupungissa.

Voi palvella sinua: Ultramarine: Konsepti, määritelmä ja historia

Pirun runoilijat

Edellä mainittu kirjallisuuskurssi ei ollut ainoa etu, jonka Borja otti pois Pariisissa oleskelustaan. Siellä ollessaan hän joutui kosketukseen niin kutsuttujen kirottujen runoilijoiden kanssa: Baudelaire, Verlaine, Samain ja Mallarmé. Heiltä hän oppi osan kirjoitustyylistään, elinvoimainen ja melankolinen.

Hän ei vain kasvatti näiden runoilijoiden, etenkin Baudelairen, Mallarmén ja Rimbaudin, kirjallisuutta, vaan myös tartunnannut hänen käytöksestään. Nämä kirjoittajat asuivat bohemiassa, nauttien paljon alkoholia, ulkomaalaisia ​​ja muita huumeita.

Palaa Ecuadoriin

17 vuoden aikana Arturo Borja palasi Ecuadoriin. Näyttää siltä, ​​että palattuaan Borjan hahmo oli parantunut ja kronikot kuvaavat häntä nuorena nauruna. Jäljittämällä Ranskassa nähty.

Heidän kokoustensa säännöllisimpiä olivat Ernesto Noboa Caamaño (jonka kanssa hän oli samanaikaisesti Euroopassa), Humberto Fierro ja Medardo Ángel Silva, muun muassa. Nämä kirjoittajat eivät vain tunteneet vetovoimaa ranskalaisille runoilijoille, vaan myös Rubén Darío ja Juan Ramón Jiménez.

Tuolloin Borja ja hänen seuralaisensa omaksuivat boheemisen elämäntavan, antaen jatkuvia merkkejä kekseliäisyydestä ja ilosta. Hänen runonsa "Äiti Madness" kirjoitettiin tuona aikana.

Henkilökohtaisen elämänsä suhteen Arturo Borja aloitti kohteliaisuuden Carmen Rosa Sánchez Destroy -tapahtuman kanssa, jonka hänen aikalaiset kuvailivat kauniiksi guayaquiliksi. Ilmeisesti molemmat mainittiin usein hautausmaalla, mikä antaa viitteitä heidän luonteestaan.

Sanomalehti Lehdistö

Jättäen boheemisen puolensa hieman, Borja yritti ottaa lisää vastuita. Tätä varten hän suostui ohjaamaan sanomalehden kirjallisuuslevyä Lehdistö.

Tämä väline, melko lähellä vallankumouksellisia poliittisia kantoja, kiinnitti paljon huomiota kielioppiin. Arturon ja kyseisen aiheesta kirjallisen kriitikon väliset yhteenottot päätyivät kyllästyivät nuoren miehen.

Toisaalta, vuonna 1910 hän käänsi Lautréamontin kreivin espanjalaisen Les Chants de Maldororin ". Hänen teoksensa julkaistiin lehdessä Kirjaimet.

Hänen isänsä kuolema

Tuottava tosiasia aiheutti elämän muutoksen, jota Arturo Borja kantoi. Vuonna 1912 hänen isänsä kuoli, jättäen hänet perinnöksi 8.000 Sucresia. Runoilija päätti lopettaa työskentelyn ja vain omistautua kirjoittamiseen ja toteuttamiseen, jota hän piti eniten.

Perimisen saatuaan Borja alkoi myös ilmaista aikomustaan ​​tehdä itsemurhaa, kun hänen isänsä rahat päättyvät. Tuolloin hänen ystävänsä eivät ottaneet näitä sanoja liian vakavasti ajatellen, että se oli vain makabre vitsi.

Biografit kuitenkin huomauttavat, että Borja alkoi todennäköisesti ottaa morfiinia tuolloin, aivan kuten heidän seuralaisensa tekivät Noboa ja Caamaño. Ennen perinnön vastaanottamista en ollut pystynyt hankkimaan sitä, ja sen maksamisen jälkeen siitä tuli riippuvainen.

Avioliitto

Hääajan jälkeen Arturo Borja ja Carmen Sánchez tuhosivat avioliiton 15. lokakuuta 1912, kun hän oli 20 -vuotias. Molemmat nauttivat useita viikkoja kuherruskuukauden haciendassa lähellä Guápuloa.

Voi palvella sinua: surulliset runot

Näytteenä tunteistaan ​​hän omisti joitain runoja vaimolleen, kuten "valkoisella hautausmaalla".

Kuolema

Kuten aiemmin huomautettiin, mikään Arturo Borjan kirjallisuusryhmätoveri.

Runoilija kuitenkin sanoi sen olevan täysin vakavasti. Siten, 13. marraskuuta 1912, kun sen häämatka oli ohi, Arturo Borja otti morfiinin yliannostuksen, joka aiheutti kuoleman.

Ajan kroonikkojen mukaan molemmat puolisot olivat saapuneet itsemurhaan yhdessä. Syistä ei selitetty, Borjan vaimo ei täyttänyt osuuttaan ja jatkoi elossa.

Tuolloin kaikki sukulaiset, mukaan lukien leski, yrittivät piilottaa itsemurhan sosiaalisen skandaalin välttämiseksi. Heidän tarjoamansa versio oli, että hän kuoli romahduksen uhrin.

Arturo Borjan teokset

Arturo Borja kuoli, kun hän oli vasta 20 -vuotias. Tästä syystä hänen työnsä ei ollut kovin laaja, vaikka asiantuntijat väittävät, että ne riittävät todistamaan runoilijan laadun. Ne julkaistiin yhteensä kaksikymmentäkahdeksan runoa, julkaistu postuumimmin kirjassa Ónix -huilu.

Tästä pienestä tuotannosta huolimatta Borjaa pidetään yhtenä modernismin pioneereista Ecuadorissa. Yhdessä muiden rappeutuneen sukupolven komponenttien kanssa he toivat maahan uuden tavan tehdä runoutta sekä tyyliä että aiheita varten. 

Hänen ensimmäiset teoksensa osoittavat jonkin verran optimismia, kuten hänen runossaan "Summer Idil" voidaan nähdä. Ajan myötä hänen kirjoituksensa on kuitenkin kehittynyt kohti synkkimpää teemaa, kuoleman kanssa on merkittävä rooli.

Kriitikot väittävät, että runot osoittavat syvää epätoivoa, niin paljon, että siitä tulee halu kuolla.

Jotkut hänen tunnetuimmista runoista olivat "äiti hulluus", "kaukaiset kukat" ja "Ónix huilu".

Sarake sukupolvi

Arturo Borja oli osa niin kutsutua dekapidoitua sukupolvea, kirjallisuusryhmää, joka koostui neljästä Ecuadorin runoilijasta 2000 -luvun ensimmäisinä vuosikymmeninä.

He olivat osa tätä ryhmää, Borjan, Medardo Ángel Silvan, Ernesto Noboa ja Caamañon ja Humberto Fierro. Niitä pidetään modernismin edeltäjinä maassaan ja heidän työnsä osoittaa ranskalaisten runoilijoiden ja Rubén Daríon selkeän vaikutuksen.

"Decapidoitu sukupolven" kirkko ilmestyi paljon neljän runoilijan kuoleman jälkeen. Kahdennenkymmenennen vuosisadan puolivälissä kriitikot ja kirjalliset toimittajat löysivät samankaltaisuuksia kirjoittajien teosten välillä ryhmittelemällä ne samaan taiteelliseen virtaan.

"Decapidoted Generation" -nimi on peräisin neljän runoilijan ennenaikaisesta kuolemasta, kaikki kuolleet hyvin varhaisessa iässä.

Sekä Arturo Borja että hänen kolme muuta kumppaniaan olivat ylemmän luokan perheistä. Hänen runolleen on ominaista heijastava eksistentiaalinen tylsyys, iankaikkinen epäily, traaginen rakkaus ja yhteiskunnan väärinkäsitys.

Tällä asenteella oli kirjeenvaihto runoilijoiden elämäntavassa. Introvertti asenne vallitsi, ja siihen liittyi korkea huumeiden käyttö. Se oli yhteenvetona tapa kohdata ja hylätä yhteiskunta, jota he pitivät dehumanisoituneena.

Voi palvella sinua: Rosario Castellanos: Elämäkerta, tyyli, teokset ja lauseet

Tyyli ja teema

Kuolema oli yksi yleisimmistä teemoista modernistien ja borjan runoilijoiden ja muun sukupolven kumppaneiden välillä. Useat heidän runonsa osoittavat kuolemanhalua, kunnioittaen heidän piirteitään.

Jotkut kriitikot yhdistävät sen kaipauksen hyvin usein ranskalaisen sanan kanssa ranskalaisten modernistien keskuudessa: Ikävystyminen. Sen merkitys on "tilaa halvausin välinpitämättömyydestä ja elämisen vastahakoisuudesta". Se on määritelmä, joka sopii täydellisesti Borjan työhön.

Toisaalta rappeutuneen sukupolven jäsenet lopettavat kirjoittamisen todellisuudesta ja ehdottavat sitä vain erilaisten symbolien kautta. Ne kuvaavat näiden kirjallisten resurssien kautta turhautumisen, sekaannuksen tai kaunaa.

Esimerkkinä yllä olevasta asiantuntijat huomauttavat Arturo Borjan "Chimeras -polulla". Tuossa runossa runoilija vahvistaa, että kuolema on ainoa poistuminen tuskasta ja kärsimyksestä, joka kärsii.

Musikaali

Yksi Borjan teoksen tyylillisistä ominaisuuksista on hänen luomuksensa musikaalisuus. Jopa kuvaamaan pimeimmät ja negatiivisimmat tunteet, kuten melankolisuus tai tedium, Borja käytti kirkasta ja melodista tyyliä.

Tämän vaikutuksen saavuttamiseksi kirjoittaja yhdistää erilaisten mittausten ja rytmien jakeet, jotka lopulta tuottavat yllättäviä ja uusia vaikutuksia edelliseen runoon vastaan.

Ónix -huilu

Kuten huomautettiin, Borjan varhainen kuolema ei aiheuttanut liian monta työtä. Lisäksi osa heistä oli riski eksyä eikä tulla tunnetuksi suurelle yleisölle.

Tästä syystä runoilijan ystäviä päätti mennä toimintaan vuonna 1920, kahdeksan vuotta Borjan kuoleman jälkeen. Se oli Nicolás Delgado ja Carlos Andrade, jotka tekivät runojensa julkaisemista kirjassa, jota he kutsuivat Ónix -huilu.

Muokattu keskeisessä yliopiston painossa.

Itse runojen lisäksi kirjasta tuli pieni jalokivi sen kuvituksensa ansiosta. Runoilijan ystävät tekivät piirrokset, jotka seuraavat 20 koostumusta ja 8 runoa, jotka muodostavat Ónix -huilu.

Runot

Hänen tärkeimmät teoksensa olivat:

- Ónix -huilu.

- Julkaisematon runot.

- Menen unohdukseen.

- Äiti -melankoliani.

- Turkiskaulus.

- Mystinen kevät ja kuun.

- Kesän idylli

Käännös

Runollisen teoksensa lisäksi Arturo Borja kirjoitti erinomaisen käännöksen Les Chants de Maldororista, Lautréamontin kreivistä. Ranskan tietämyksensä ansiosta hän pystyi julkaisemaan versionsa sivuilla Kirjaimet Vuonna 1910.

"Minulle muistisi"

Yksi tunnetuimmista Arturo Borja -runoista on "minulle muistisi". Osa tunnustuksesta antaa säveltäjä Miguel Ángel Casares Viteri -sovelluksen tekemä musiikillinen versio.

Siitä lähtien merkittävät vokalistit, kuten Carlota Jaramillo ja Bolívar "El Pollo" Ortiz.

Viitteet

1. Borja Arturo. Saatu tietosanakirjasta.com
2. Arturo Borja. Saatu.Wikipedia.org
3. Arturo Borja. Saatu Revollyltä.com