Taidefilosofian historia, ominaisuudet ja edustajat

Se Taidefilosofia Se on filosofian haara, joka keskittyy taiteen luonteeseen. Se käyttää tulkintaa, esitystä, ekspressiota ja muotoa analysointiin. Se on yleensä sekoitettu estetiikkaan, mutta jälkimmäinen keskittyy vain kauneuden ja esteettisen maun tutkimukseen.

Tätä filosofian haaraa käytetään missä tahansa taiteellisessa ilmaisussa, kuten maalaus, veistos ja jopa musiikki. Monet alueen erikoistuneista ovat vastuussa taiteeseen liittyvien käsitteiden ja teorioiden perustamisesta vastaamaan tärkeisiin kysymyksiin, kuten "mikä tekee jotain taidetta?"Ja" miksi taidetta tulisi arvostaa?". Molemmat kysymykset ovat olleet keskustelupiste yli 2000 vuotta.

Muinaisista ajoista lähtien taiteen käsitteestä keskustellaan
Kuva tervetuloa kaikille ja kiitos vierailustasi ! ツ Pixabaysta

[TOC]

Tutkimuskohde

Taidefilosofia on vastuussa käsitteiden luomisesta, jotka lähestyvät taiteen luonteen ymmärtämistä. Tämä puolestaan ​​avaa oven taiteellisten ilmaisujen ymmärtämiseen. On huomattava, että taidefilosofia ei ole vastuussa taiteen arvioinnista tai analysoinnista tuomioiden antamiseen, asioihin, jotka on tehtävä enemmän kriittisen toiminnan kanssa. 

Tällä tavoin Art -filosofia on vastuussa taiteellisen teoksen jatkuvan kyselyn suhteen ja yrittää selvittää, mitkä tekijät voivat todella muuttaa siitä taiteen. Esimerkiksi filosofia ei määritä työn ilmaisun astetta, mutta ihmettelee, mikä tekee työstä ilmeikäs. 

Tämän alueen filosofit tuottavat käsitteitä, jotka auttavat välittämään taiteen merkityksen jollain tavalla. Sitten kriitikot voivat käyttää tätä taiteellisten teosten arvostustyöhön.

Voi palvella sinua: mikä on filosofian tarkoitus?

Historia

Taidefilosofian historia liittyy taiteen käsitteen alkuperään, jonka merkitys on vaihdellut ajan myötä. Kreikkalaiset käyttivät sanaa "taide" muinaisina aikoina viitaten käsityöläisten esineisiin, jotka on kehitetty perustarpeisiin. Taide oli myös ihmisen edistymisen symboli luonnosta. Siksi ihmisen siirtyminen luomaan esineitä välttämättömyydestä aloittaaksesi tiedon tai nautinnon. Tähän ajatukseen taiteesta vaikuttivat filosofit, kuten Platon ja Aristoteles, ja jatkuivat pääasiassa keskiajan aikana.

Renessanssin aikana taiteen käsitystä vahvistettiin humanistisessa filosofiassa, symbologiassa, väreissä, teemoissa ja rakenteissa liittyivät luontoon ja ihmisyyteen suuntautuneisiin viesteihin. 

Teollisuuskauden aikana ja massan jäljennöksen alkua alkoivat esiintyä uusia keskusteluja siitä, mitä taide todella tarkoittaa, nojaten monta kertaa käsityöläisen työhön, tukahduttaen kopion pelkästään esineeseen ilman taiteellista sisältöä.

Monet taiteen filosofian kysymyksistä ja käsitteistä ovat peräisin kasvavista muutoksista ja kehityksistä. Tapa, jolla ihminen muuttaa luomisen menetelmiä ja tarkoituksiaan ja jopa kysymyksiä ja mahdollisia merkityksiä, luo jatkuvan kyselyn ja filosofian kanssa kilpailevien käsitteiden muotoilun.

Edustajat ja hahmot taidefilosofiassa

Aristoteles ja muut hahmot ovat auttaneet käsitteitä taiteen ymmärtämiseksi
Kuva Morhamedufmg, Pixabay

Muinaisista ajoista lähtien taiteen käsitys on ollut jatkuva teema ihmisen luovan laadun kannalta. Useat historian tärkeät hahmot ovat antaneet erilaisia ​​panoksia, jotka sallivat käsitteiden luomisen ja tarvittavan tiedon ylläpitämisen taiteen ymmärtämiseksi.

Voi palvella sinua: filosofia

Monet ideat ovat kuitenkin muuttuneet, mutta tällä hetkellä on tiettyjä periaatteita. Esimerkiksi monia Aristoteleen käsityksiä pidetään klassisina, ja siksi otetaan huomioon taiteen etsinnässä.

Platon

Vaikka sitä ei tunneta taiteen enimmäispuolustajana, Platon perusti joitain taiteiden luokituksia, jotka kutsuvat niitä: jäljittelijä, edustava ja jäljittelevä. Hän puhui veistoksesta ja maalauksesta taiteena, jotka eroavat todellisuudesta, joka tuottaa eräänlaista petosta. Vain vakiintunut musiikki ja runous moralisoivana. Osa Platonin työstä perustui kauneuteen, jota hän ei löytänyt taiteesta, vaan luonnosta. 

Aristoteles

Aristoteleen runouden sisällä voit nähdä sen käsityksen taiteen suhteen, jota se pitää mimesis, Taide jäljityksenä. Mutta kaukana diskreditoinnista, Aristoteles katsoi, että taide ylitti sen, mitä luonto oli saavuttanut.

Filosofille jäljitteleminen oli luontainen ihmisen teko ja se antaa hänelle mahdollisuuden saada tietoa. Siten Aristoteles luo suhteen oppimisen ja jäljitelmän välillä. Toisaalta kauneuteen viitaten, tämä ei omista sitä suoraan taiteeseen, vaan itsessään jäljittelemiseen. 

Giorgio vasari

Pidetään ensimmäisenä taidehistorioitsijana. Hänen suuri työnsä Erinomaisimpien maalareiden, kuvanveistäjien ja arkkitehtien elämä Se on kokoelma taiteilijoiden elämäkertoja, jotka on luokiteltu nimellä "Las Artes del Design". Tämä työ sisältää tietoja taiteessa käytetyistä prosesseista tai tekniikoista ja kansien muinaisista ajoista keskiajalle.

Voi palvella sinua: mitkä ovat korkeimmat loogiset periaatteet?

Immanuel Kant

Kant puhuu vapaiden taiteiden edustajista, jotka ovat itsessään sisältöä ja tarkoitusta, mutta puuttuu, vaikkakin valta viestinnän viljelyyn yhteiskunnassa. Taiteilla, kuten musiikki, maalaus ja veistos, on tarkoitus, jolla itsessään on itsessään. 

Muut merkit

Historiassa oli enemmän yrityksiä luoda jonkinlainen taideteoria. Dante, Boccaccio ja Petrarca tekivät suurta panosta taiteen kirjallisuudessa, joista he perustivat väitteensä siitä, mitä he puolustivat taiteena. Boccaccioa pidetään myös ensimmäisenä kuvataiteina luonnon jäljittelemiseksi.

Viitteet

1. (2019). Taide (filosofia). Tietosanakirja.com. Tietosanakirjasta palautettu.com
2. Platon- ja taideongelmat. Rebol. Masdearte toiputettu.com
3. (2009) Johdanto: Mikä on taidefilosofia?. Julkaisussa: Ajattelu Art. Springer, Dordrecht. Linkki palautettu.Jousto.com
4. Hosters J. (2019). Taidefilosofia. Encyclopædia Britannica, Inc. Toipunut Britannicasta.com
5. Grudin R (2019). Humanismi. Encyclopædia Britannica, Inc. Toipunut Britannicasta.com
6. Hernández R (2014). Taide Platonin mukaan. Histoire de l'Art. Histoedlart.Pikkuhenkilö.com
7. (2007) taiteen määritelmä. Stanfordin filosofian tietosanakirja. Ruokalajista.Stanford.Edu
8. Garcia A (2014). Taide ja kirjallisuus italialaisessa kolmastoista: Dante, Pretarca ja Boccaccio. Toipunut Revistamitosta.com
9. Taide lopputaiteelle / tarkoitukselle: Kritiikki taiteen tarkoituksen ideasta. Filosofia espanjaksi. Toipunut filosofiasta.org
10. Giorgia Vasari. Wikipedia, ilmainen tietosanakirja. Haettu jstk.Wikipedia.org