José Clemente Orozcon elämäkerta, tyyli ja teokset

José Clemente Orozco (1883 - 1949) Hän oli meksikolainen muovitaiteilija, joka tunnetaan paremmin työstään seinämaalistina, vaikka hän myös suoritti teoksia litografiassa ja sarjakuvissa. Hän osallistui maatalouskouluun, jossa hän korosti kykyään piirtää topografisia karttoja. Lisäksi Orozco yritti ohjata muovitaitonsa arkkitehtuuriin.

Hän on yksi seinämaalauksen nykyisen meksikolaisista taiteilijoista. Hänen teoksellaan oli vahvat teoreettiset perusteet ja hänen työnsä edusti jatkuvasti kärsimystä ja ihmisen tragediaa. Hän erottui koneista, jotka olivat pysyviä kysymyksiä hänen aikalaisistaan.

Orozco edisti vasemmanpuoleisia poliittisia taipumuksiaan maalauksillaan, etenkin proletarians- ja talonpoikien etuihin. Hänen tyylinsä taipui hahmojen groteskiseen esitykseen ja herätti pimeyden sävyn hänen työhönsä.

Hän oli yksi harvoista seimalisteista, jotka ilmaisivat työnsä myös tuoreena. Hän oli Meksikon kansallisen yliopiston perustajissa vuonna 1943.

Elämäkerta

Alkuvuosina

José Clemente Orozco syntyi 23. marraskuuta 1883 Zapotlán El Grandessa, jota kutsutaan nyt Guzmán Cityksi, Jaliscon osavaltiossa, Meksikossa.

Hän oli yksi Irineo Orozco Vázquezin neljästä lapsesta Rosa Juliana Flores Navarro kanssa. Orozco oli kotikaupungissaan, kunnes hän täytti kaksi vuotta vanhoja, sieltä hänen perheensä asettui Guadalajaraan. Viisi vuotta myöhemmin heidän vanhempansa päättivät matkustaa Meksikon pääkaupunkiin parantamaan perheen elämänlaatua.

Värit tulvivat José Clementen elämää hyvin varhaisesta. Hänen isänsä oli väriaine, väriaine ja saippuatehdas, mutta Irineo ei ollut vain omistettu kaupalle, vaan hän oli myös tiedotusvälineiden toimittaja nimeltä Mehiläinen, joka jäljennetään hänen omassa painoslehdessä.

Ne eivät olleet ainoat ärsykkeet, jotka Orozco sai lapsuutensa aikana. Hänen äitinsä maalattu ja lauloi, hän opetti myös muita naisia. Varsinkin Rosa, yksi José Clementen sisarista, jakoi nämä taiteelliset taipumukset äitinsä kanssa.

Orozco sai ensimmäiset kirjeet kotona. Hänen äitinsä antoi hänelle perusohjeet, hän onnistui saamaan José Clementen lukemaan ja kirjoittamaan.

Vaikka hänen vanhempansa työskentelivät ahkerasti ja jatkuvasti, Meksikon vallankumous romahti taloutta, joka vaikutti kaikkiin kansallisen elämän aloille. Siksi perheen piti aina elää nöyrää elämää.

Taiteelliset aloittelut ja akateeminen koulutus

José Clemente Orozco meni normaalin liitettyyn kouluun, missä opettajat muodostuivat. Rennosti se oli lyhyen matkan päässä tulostuspuristimesta, jossa kuvittaja José Guadalupe Posada työskenteli. Sen jälkeen kun hän tapasi työnsä, poika oli kiinnostunut taiteesta.

Sitten Orozco aloitti opiskelun San Carlos Akatemian iltapäivävuorossa yrittääkseen jatkaa äskettäin löydettyä taiteellista kutsumustaan. Orozco tunnusti ja ylitti aina Posadan työn uransa vaikutuksen.

Voi palvella sinua: korkea kulttuuri

Vuonna 1897 hänen isänsä vaatimuksen mukaan Orozco muutti San Jacintoon opiskelemaan maatalouskoulussa ja jätti taiteen syrjään. Siellä ainoa linkki, jonka hän ylläpitää hänen ammatillaan, oli topografisten karttojen piirtäminen, joiden kanssa hän sai myös ylimääräistä rahaa.

Kun Orozco oli 21 -vuotias, hän kärsi onnettomuudesta manipuloimalla ruutia itsenäisyyspäivän aikana. Siellä hän menetti vasemman kätensä, koska hän kärsi gangreenista ja hänen täytyi amputoida hänet kokonaisuutena pelastaakseen loput käsivarrestaan.

Noina vuosina hänen isänsä kuoli, reumakuumeen uhri, sitten Orozco sai vapaasti omistautua maalaukseen. Vaikka hänen oli samaan aikaan löytää joitain teoksia, jotka antaisivat hänelle mahdollisuuden olla kodin taloudellinen tuki, kuten arkkitehtuurin sarjakuvapiirtäjä, post mortem -muotoilija ja myös useiden painetun median graafisessa työpajassa Puolueeton.

Maali

Tuolloin José Clemente Orozco jätti arkkitehtuuritutkimukset ja vuonna 1906 hän omistautui opiskelemaan kokopäiväistä taiteen taiteen akatemia ja oli ajoittain siellä noin 8 vuotta.

Vasta vuonna 1909, kun Orozco päätti elää vain taiteessaan. Akatemiassa hän sai luokkia Antonio Fabrésilta, joka ohjasi nuoria kotimaisen Euroopan oppaan kanssa; Meksikolaiset kuitenkin halusivat löytää oman kuva -identiteettinsä.

San Carlos Academyssa Orozco tapasi joitain erittäin tärkeitä taiteilijoita elämässään Gerardo Murilloksi, joka kutsui häntä DR. ATL, joka ehdotti, että Meksikon taide olisi erotettava Euroopan liitäntälaitteesta ja näyttää omat maisemansa, värit ja muoviset perinteet.

Seinämaalaus

Orozco alkoi kokeilla tyypillisiä kohtauksia Meksikon todellisuuden köyhistä lähiöistä ja edustavista väreistä. Näin alkoi meksikolaisen seinämän uudestisyntyminen, nuoret, jotka etsivät taiteellista totuutta, että he voisivat tuntea olonsa läheisyyteen.

Tuona ajanjaksona José Clemente Orozco omistautui sarjakuvien tekemiseen joillekin julkaisuille, kuten Ahuizoten poika ja Eturintama. Lisäksi meksikolaiset tekivät lukuisia teoksia akvarellina ja litografioissa.

Vuonna 1916 hänen ensimmäinen yksittäinen näyttely, jolla oli oikeus Kyyneleiden talo, Biblos -kirjakaupassa. Hän ei onnistunut, koska teema ymmärrettiin vähän, koska hänelle oli täynnä kuuroa ja aggressiivisuutta.

Ensimmäisessä näytteessään hän esitteli kohtauksia Meksikon pääkaupungin punaiselta vyöhykkeeltä ja siellä työskentelevien naisten elämä.

Samana vuonna hän tapasi, josta tulee vuonna 1923 hänen vaimonsa Margarita Valladares. Hänen Orozcon kanssa oli kolme lasta.

Ensimmäinen matka Amerikan yhdysvaltoihin

Huonon vastaanoton jälkeen, joka oli Kyyneleiden talo, José Clemente Orozco päätti mennä pohjoiseen. Hän muutti San Franciscon kaupunkiin Yhdysvalloissa vuonna 1917. Vaikka se oli myös jonkin aikaa New Yorkissa.

Voi palvella sinua: teatteriteoksia

Siellä hän sai vain pieniä työpaikkoja eikä pitkään menestystä. Sitten, vuonna 1920 hän palasi Meksikoon, kaksi vuotta myöhemmin työstölle annettiin työpaikka kansalliselle lukiolle, koska hallitus yritti parantaa Meksikon identiteettiä.

José Clemente Orozco (1883-1949) [CC BY-SA 4.0 (https: // creativecommons.Org/lisenssit/by-SA/4.0)] Wikimedia Commonsin kautta

Jotkut kyseisessä instituutiossa otetut Orozco olivat Kolminaisuus, kaivo ja vanhan järjestyksen tuhoaminen. Vallankumouksellinen hallitus teki yhteistyötä Meksikon seinämaalauksen elpymisen kanssa, koska he olivat sen taiteilijoiden pääasiallisia suojelijoita.

Muralistiliikkeen kolme johtavaa eksponenttia olivat Diego Rivera, David Alfaro Siquiros ja José Clemente Orozco. Viimeinen kuitenkin etäisi hänet aina seuralaisistaan ​​hänen kiehtovuutensa kauhusta ja kärsimyksestä inspiraationa taideteoksessa.

Vuonna 1925 Orozco teki Kaiken tietoisuus Yksi sen tunnetuimmista seinämaalauksista, joka sijaitsee laattojen talossa.

Pohjoinen paluu

Kaksi vuotta myöhemmin hän palasi Amerikan yhdysvaltoihin, tuolloin hän jätti vaimonsa ja lapsensa Meksikossa. Hän oli maassa suuren masennuksen aikana, joten hän asui tiiviisti kansakunnan tilan talouden vuoksi.

Hän ystävystyi toimittajan Alma Reedin kanssa, joka avasi amerikkalaisten älypiirien ovet ja osoitti tuttavan työnsä tuttavuuteensa.

Sitten José Clemente Orozco alkoi tehdä seinämaalauksia Yhdysvalloissa ensimmäinen oli Loitsu (1930), Pomona College de Claremontissa, Kaliforniassa. Hän teki myös muita töitä Dartmouth Collegessa Amerikan sivilisaation eeppinen.

Muut tilat, kuten New Yorkin modernin taiteen museo tai uuden kaupungin sosiaalisen tutkimuksen uusi koulu.

Vuonna 1932 hän teki kiertueen Eurooppaan, jossa hän omistautui tietämään perusteellisesti vanhan mantereen taidetta.

Vieraili Espanjassa, Italiassa, Englannissa ja Ranskassa. Vaikka hän pysyi pidempään kahdessa ensimmäisessä, koska englanninkielinen luonne näytti olevan vähän intohimoinen ja heidän tärkeimmät taiteelliset kiinnostuksensa olivat barokki ja Chiaroscuron tutkimus.

Ihailen Velázquezin ja Caravaggion teoksia. Lopulta Ranskassa hän oli vastuussa taiteen viimeisimpien suuntausten tuntemisesta.

Palaan Meksikoon

Vuonna 1934 hän palasi maahan. Sitten hänellä oli jo tunnettu, että hänen työnsä antoivat hänelle Amerikan yhdysvalloissa, samoin kuin teokset, jotka hän oli jättänyt Meksikossa 20 -luvulla.

Tuolloin José Clemente Orozco oli saavuttanut taiteellisen kypsyyden tutkimalla klassikoita ja parantamalla heidän teoriaansa, hänen muovikäytäntöönsä, jolla oli vahvat käsitteelliset perustat.

Paluuvuosi teki yhden hänen tunnetuimmista kappaleistaan ​​kyseisestä ajanjaksosta, Kataresis, Meksikon pääkaupungin kuvataiteen palatsissa.

Guadalajaran kaupungissa hän jätti suuren osan tuosta ajastaan. José Clemente Orozco asui siellä vuosina 1936 - 1939. Noina vuosina hän työskenteli Guadalajaran yliopistossa, missä hän maalasi kaksi seinämaalausta.

Voi palvella sinua: 15 instrumenttia ja teknistä piirustusmateriaalia

Hän koristeli myös aivohalvauksiaan hallituksen palatsia, koska hänen työnsä on kastettu Miguel Hidalgo. Lisäksi kaupungin sairaalassa hän teki sarjan tuoreita seinämaalauksia.

Sitten hän muutti Mexico Cityyn, missä hän teki joitain teoksia, joiden joukossa hänen freskot korkeimmasta oikeusistuimesta erottuvat.

Viime vuodet

1940 -luvulla José Clemente Orozco oli kiinnostunut maalausmaalauksesta. Siitä huolimatta hän ei hylännyt seinämaalausta täysin. Vuonna 1943 hän oli yksi Meksikon kansallisen yliopiston perustajajäsenistä ja kolme vuotta myöhemmin Orozco sai kansallisen taiteen palkinnon.

Jotkut hänen viimeisimmistä teoksistaan ​​olivat kansallismuseon ja Jaliscon varajäsenten uudistuskamarin teoksia vuosina 1948–1949.

Kuolema

José Clemente Orozco kuoli 7. syyskuuta 1949 Meksikossa. Hänen kuolemansa aiheutti sydänhenkisen pidätys.

He katselivat häntä kuvataiteen palatsissa ja hänen kuolevaisten jäännöksensä talletettiin Meksikon pääkaupungin Doloresin siviili -panteonin maineikkaiden ihmisten liikenneympyrään. Se oli ensimmäinen kerta, kun maalari sai tämän kunnian Meksikossa.

Tyyli

José Clemente Orozco kuului Meksikon seinämaalauksen renessanssin virtaan. Hän oli yksi hänen suurimmista edustajistaan ​​yhdessä Diego Riveran ja David Alfaro Siquirosin kanssa.

Orozcon tyyli oli kuitenkin hyvin lähellä ekspressionismia ja perinteistä meksikolaista maalausta, ja halveksin hänen aikakautensa kiehtovien koneiden teemaa.

Hänen teemansa liittyivät läheisesti kansakunnan alaluokkien kärsimykseen, jota hän jatkuvasti edusti työssään.

Normaalisti Orozcon muovinen estetiikka oli tumma ja jonkin verran groteski piti sitä.

Pelaa

Jotkut José Clemente Orozcon tärkeimmistä teoksista olivat:

- Kaikkitieteisyys, laattojen talo, Mexico City (1925).

- Kansallisen valmistelukoulun seinämaalaukset, Mexico City (1926).

- Seinämaalaukset New Social Research -koulussa, New York (1930).

- Prometheus, Pomona College, Claremont, Kalifornia (1930).

- Baker Library, Dartmouth College, Hanover, New Hampshire (1934).

- Catarsis, kuvataiteen palatsi, (1934).

- Cabañasin kulttuurilaitoksen seinämaalaukset, Guadalajara (1935).

- Seinämaalaukset Guadalajaran yliopiston taiteiden museossa, Jalisco, (1936).

- Itse -Motto (1937).

- Miguel Hidalgo, Jaliscon hallituksen palatsi, (1937).

- Seinämaalaukset korkeimmassa oikeudessa, Mexico City (1941).

- Kansallisen historian museon uudistushuone (1948).

- Jaliscon edustajien kammion puolikupoli (1949).

Viitteet

1. José Clemente Orozco | Meksikolainen maalari. Toipunut Britannicasta.com.
2. Orozco José Clemente | Jaliscon osavaltion hallitus. Palautettu Jaliscosta.Hölynpöly.MX.