Jules Chéret

Jules Chéret

Joka oli Jules Chéret?

Jules Chéret (1836-1932) oli ranskalainen muovitaiteilija, kuuluisa litografisesta työstään. Tunnetaan modernin julisteen isänä. Aikana Belle Époque, Hänen työnsä mullisti julisteiden käsityksen, joka teki hänestä yhden hetken opettajista.

Nuoresta iästä lähtien Cheret oli kiinnostunut litografiasta. Hän valmistautui Englannissa ja sai inspiraatiota julisteiden englanninkielisessä käsityksessä, näkökulmassa, joka sekoittui tyyliin ja muotiin, jota Ranska hallitsi tuolloin.

Parhaat Pariisin tapahtumat kävivät läpi sekä työpajan että Cheretin kädet, jotka suunnittelivat heille koostumukset kirkkaissa väreissä, joissa keskushahmo ja syvä yhteys pariisilaiseen elämään korostettiin.

Teatteriteokset, kabaree -esitykset ja konsertit olivat joitain aiheita, jotka olivat Chéret -julisteissa. Myös hajusteet ja muut tuotteet koristivat pakkauksensa tämän luojan taiteen kanssa.

Vuonna 1890 Jules Chéret sai Ranskan hallitukselta kunnia -legioonaa palkintoaan hänen erinomaisesta työstään graafisessa taiteessa. Tämän muovitaiteilijan työtä vaativat tällä hetkellä keräilijät ympäri maailmaa.

Jules Chéretin elämäkerta

Syntymä ja varhaiset vuodet

Jean Jules Chéret syntyi 31. toukokuuta 1836 Pariisissa, Ranskassa. Hän oli vanhin kirjasen Nicolás Chéretin ja hänen vaimonsa Justine Ormeau -pisteen kolmesta lapsesta. Julesin perheellä ei ollut paljon rahaa, mutta hänellä oli luonnollinen kyky taidetta.

Hänen veljensä olivat Joseph Gustave Chéret, syntynyt vuonna 1838, joka omistautui veistos- ja muovisiin taiteisiin, ja Joseph Etienne Chéret, joka syntyi vuonna 1847, nuorin kolmesta, joka omistautui sotilasuraan ja oli jalkaväen kapteeni kapteeni.

Se voi palvella sinua: Otoya Yamaguchi: murha, itsemurha, vaikutus

Hänen isänsä sai aseman litografina kolme vuotta vuodesta 1849, jolloin hän oli 13 -vuotias. Tuon ajan lopussa Cheret opiskeli lyhyesti Ecole Nationale de Dessinissä (National Design School).

Tuona aikana taiteilija aloitti työskentelyn joissain pariisilaisissa litografiayrityksissä, mukaan lukien Lemercier. Chéretin suurin työ, joka on tällä hetkellä valmistettu, oli Orphée Aux Enfers (1858), joka edisti Jacques Offenbachin operettiä.

Cheret sai hyviä arvosteluja taiteellisessa ympäristössä. Tänä aikana maine ja tunnustus eivät kuitenkaan saavuttaneet.

Englanti

Vuodesta 1859 Jules Chéret perustettiin Lontooseen, Englantiin. Siellä hän puhdisti kykynsä ja tietämyksensä litografiassa seitsemän vuoden ajan. Tuolloin hän saavutti etuoikeutetut tehtävät haarassaan ja oli yksi Cramerin ja yrityksen kuvittajista.

Tämä oli Jules Chéretin lähestymistapa julisteisiin. Sanotaan.

Siellä hän tapasi myös Eugène Rimmelin, joka omisti hajuvesitehtaan ja oli osa kuninkaallista taiteen yhdistystä. Rimmel pyysi Cheretin palveluita hajusteidensa pakkaamisen suunnitteluun ja antoi hänelle tarpeeksi varoja oman yrityksen luomiseen Pariisissa ja Lontoossa.

Palaa Pariisiin

Kun Cheret palasi Pariisiin, hän sai useita käskyjä, joihin hän sovelsi perusteita, jotka oppivat hänen seitsemän vuoden oleskelunsa Lontoossa. Joten Chéretin työn suosiolla ja kysyntällä oli välitön lisäys.

Voi palvella sinua: Steve Jobs: Elämäkerta, yritykset, kuolema, maksut

Vuodesta 1866 lähtien Jules Chéret oli onnistunut saamaan etuoikeutetun aseman litografiassa ja julisteiden luomisen Ranskassa. Teatterit, oopperat, kabareetit, kaikki halusivat hänen tekevän julisteen.

Jotkut sanovat, että hänen uransa todella alkoi vuoden 1867 julisteen jälkeen, jossa hän ilmoitti Sarah Bernhardtin tulkinnasta näytelmässä. Tuolloin hän säilytti edelleen romanttisen hengen Englannissa.

Pariisin kahdella tunnetuimmalla kabarellalla, Folies Bergèrellä ja Moulin Rougella, oli etuoikeus saada tämän taiteilijan julisteet, samoin kuin Ranskan pääkaupungin, kuten Pariisin Olympia, El Eldorado, Opera -teatteri ja Alcazar D, symboliset teatterit, kuten Pariisin olympia, El Eldorado, Opera -teatteri ja Alcazar D - 'Ete.

Naisten vapautus

Ennemmin kuin myöhemmin Cheret löysi itsensä mainonta ja julisteita kaikenlaisille tapahtumille ja tuotteille. Kappaleissaan hän näytti naisille onnellisia ja värikkäitä hahmoja. Siten Cheret siirtyi pois perinteisistä visioista, jotka kuvaavat niitä prostituutioina tai pyhinä.

Tällä tavoin Jules Chéret voitti "naispuolisen vapautumisen isän" lempinimen. Chéretin naiset näyttivät kauniilta olematta mautonta, osoittivat onnellista elämäntapaa ja vapauksilla, joita monet parisineista kaipaisivat ja joiden suosio antoi heille rohkeutta saada.

Kuolema

Jules Chéret kuoli Nizzassa 23. syyskuuta 1932. Taiteilija jäi eläkkeelle Ranskan Rivieraan etsimällä mukavampaa ilmapiiriä viettämään viimeiset vuodet. Hänet haudattiin Pariisin Saint-Vincent-hautausmaalle.

Hänen työnsä vaikutti perustavanlaatuiseen taiteilijaan, jotka päättivät omistautua julisteiden tai mainonnan luomiseen. Vuonna 1890 Ranskan hallitus myönsi hänelle tunnustusta, joka tunnetaan nimellä kunnia legionia, hänen panoksestaan ​​taiteisiin.

Voi palvella sinua: Nahuatlin sosiaalinen organisaatio: Ominaisuudet

Elämänsä aikana Cheret teki tuhansia julisteita konsertteille, näytelmille ja tuotteille. Hänen työnsä ei vain auttanut ajanjakson kauppaa, vaan myös nostamaan mainonnan luomisen standardeja.

Jules Chéret Works

Posterismin isä

Maksimin jälkeen, että jokaisen teoksen elementin tulisi palvella tarkoitusta, oli, että Jules Chéret mullisti koko taiteellisen genren. Hän onnistui myös tulemaan yhdeksi kaupallisen graafisen suunnittelun edeltäjistä ja ottamaan "isän isän" lempinimi.

Casino de Paris, 1891, Jules Chéret

Aluksi hän seurasi tiiviisti romantiikan opetuksia, jotka hän oli hankkinut oppimisaikaansa Englannissa. Myöhemmin, 1870 -luvulla, hän halusi vahvistaa pysyvästi linkkiä sarjakuvan ja julisteen välillä.

Sitten Cheret onnistui nostamaan litografian ja julisteiden tyylilajit kuvataiteen tasolla. Ei vain vakiinnuttanut tekniikkaa, mutta se käytti sellaisia ​​kysymyksiä, kuten naisten roolia yhteiskunnassa ja muutoksissa, jotka tapahtuivat sen asumishetkellä.

Leone Dare Hippodrome, 1883, Jules Chéret

Koostumuksen suhteen Cheret otti merkittävimmät elementit Belle Époque Ja hän siirsi heidät heidän työhönsä.

Houkuttelevat värit, hahmot, joilla oli animaatiotunne, tekstuurien ja muotojen välinen dynaamisuus, jotka tuottivat tunteiden kyvyttömyyden vesiputouksen, ne olivat joitain heidän työssään olevia elementtejä.

Ranskalainen juliste, 1895, Jules Chéret

Viitteet

1. Jules Chéret | Ranskalainen taiteilija. Toipunut Britannicasta.com
2. Cheret Jules. Taidetta.fr 
3. Ranskan kulttuuriministeriö Léonore. Kulttuuri toipui.Gouv.fr