Kokeellinen teatterin alkuperä, ominaisuudet, kirjoittajat ja teokset

Kokeellinen teatterin alkuperä, ominaisuudet, kirjoittajat ja teokset

Hän Kokeellinen teatteri Se on perustettu innovatiiviseksi tyyliksi tai tapaksi tehdä teatteria 1800 -luvun lopulla. Sitä pidetään liikettä, jolla se pyrkii ylittämään perinteiset teatterikappaleen suorittamisen tavoitteet. Siksi siis muuttaa tapaa, jolla yleisö havaitsee teatterin ja luo interaktiivisemman suhteen yleisön kanssa.

Kokeellisen teatterin teokset voivat liittyä ei -perinteiseen dramaturgiaan kuten absurdissa teatterissa. Jotkut taidetta, kuten Ilmaisutaito ja trendit, kuten surrealismi ja ekspressionismi, palvelevat tämän tyyppistä teatteria.

Kokeellinen teatteri voi tutkia taiteellisen ilmaisun erilaisia ​​muotoja, kuten tanssi, maalaus, musiikki ja muut. Kuva: Bigter Choi Pixabaysta

Perustamisestaan ​​lähtien kokeellinen teatteri vastusti porvarillista teatteria ja yritti esitellä uuden kielen muuttamaan ihmisten käsitystä teatterin ehdotuksen kohdalla,.

[TOC]

alkuperän

Joidenkin kokeellisen teatterin edeltäjistä voit nimittää Alfred Jerryn (1873-1907), ranskalaisen kirjailijan ja ikonisen teatterin kirjoittaja Ubú Rey. Se oli yksi teatteriteoksista, jotka vaikuttivat teatterin kirjoittamisen ja tuottamisen muuttamiseen 1800 -luvun loppua kohti, ja se esiintyi myös ensimmäisenä impulssina seuraavan absurdin teatterille.

Kokeellinen teatteri on peräisin Avant -Garde -liikkeen vaikutuksesta Euroopassa ja sen suosio kasvoi 2000 -luvun alkupuolella. Tuolloin hallitseva taipumus oli realismi ja naturalismi, ja ennen tätä kokeellinen teatteri ilmestyy vastauksena.

Avant -garde taiteellisessa maailmassa haki innovaatioita taiteellisessa tuotannossa. Siksi kokeellinen teatteri tunnetaan myös nimellä "Avantgarde Teatteri " tai avant -garde -teatteri. Kenttäkirjailijat, kuten edellä mainittu Alfred Jerry tai Antonin Artaud (1896-1948).

Voi palvella sinua: Allegoraalinen muotokuva: Alkuperä, ominaisuudet ja esimerkit

Kokeellinen teatteri saapuu Amerikkaan 40 -luvulta, erityisesti Yhdysvalloissa. Columbian yliopiston teatteriprofessori Arnold Aronson, yhdessä hänen kirjoistaan ​​Amerikan kokeellisen teatterin historiasta, kuvaa, kuinka 50-80 -luvulla teatteritoiminta suunniteltiin uudelleen viihdetasolla.

Tämä teatterimuoto ei keskity toistaa todellista maailmaa tavanomaisella tavalla, päinvastoin, sen tarkoituksena on heijastaa uutta tapaa esitellä elämän kokemus.

Ilmaisumuodot

Koko laajentumisensa aikana 2000 -luvulla kokeellista teatteria on ravittu muilla taiteellisen ilmaisun muodoilla:

Hän Tapahtuu, Esimerkiksi 50 -luvulla syntyi, se on eräänlainen tulkinta epälineaarisella rakenteella, eikä sillä ole erityistä paikkaa sen esittämiselle. Se liittyy yleisöön ja integroi sen aktiivisesti.

Toinen esimerkki on Ilmaisutaito jompikumpi taide niistä Esitys, eräänlainen esitys, jolle on ominaista elää, ennen yleisöä ja jokapäiväisessä elämässä. Se voi yhdistää erilaisia ​​taiteellisia muotoja, kuten tanssi, musiikki, runous ja jopa maalausesitys.

Näin kaikki nämä vaikutteet ja ominaisuudet tekevät kokeellisesta teatterista pätevän nimellä avant -garde. Hänen jatkuva innovaatioiden etsiminen ja ei -perinteinen linja antaa hänelle mahdollisuuden luoda uusia kielen ja esityksen muotoja luodakseen erilaisen elämänkokemuksen yleisölle.

Ominaisuudet

- Kokeellinen teatteri ehdottaa erilaista teatterikokemusta kuin perinteinen. Monta kertaa siihen liittyy yleisö tai luo keskustelun tämän kanssa.

Voi palvella sinua: väri n kanssa

- Se perustuu omaan kieleen, jonka tarkoituksena on muuttaa katsojan käsitystä.

- Se luodaan omassa maailmankaikkeudessa, joka on rakennettu ohjaajan ja näyttelijöiden erityisestä ehdotuksesta.

- Se kattaa kaikenlaisen innovaatiomuodon teatterin esityksessä. Se voi jopa sisältää katsojia kohtauksen sisällä, ehdottaen erilaista tapaa matkustaa historiassa.

- Integroi monia taiteellisen ilmaisun muotoja, kuten tanssi, musiikki ja runous.

- Se sallii avaruuden vapaan manipuloinnin, eikä se ole sidottu tiettyyn teatterarkkitehtuuriin, kuten perinteiseen italialaiseen teatteriin, jossa julkinen tila on erotettu lavan edessä.

- Dramaturgia kokeellisessa teatterissa ei käsittele tiettyä rakennetta, eikä sitä ole ominaista lineaariseksi tai kronologiseksi.

- Kokeellinen teatteri voi yhdistää oman sanastonsa ja erityisen symbologian, joka antaa sille erilaisia ​​merkityksiä ja tulkintoja.

- Kokeellisen teatterin suuntausten sisällä ovat surrealismia ja ekspressionismia, viitteinä luomiseen.

Tunnustetut kirjoittajat

Antonin Artaud (1896-1948)

Antonin Artaud muotokuva. Agence de Presse Murisse [julkinen alue]

Runoilija, näytelmäkirjailija, näyttelijä ja surrealismin teoreetikko liikettä. Se oli yksi kuljettajista, jotka koskevat ajatusta korvata tuolloin klassinen porvarillinen teatteri, jota hän kutsui "julmuuden teatteriksi". Tämä kirjoittajan ehdottama tyyli yritti yllättää ja herättää ihmisen alitajuntaa sekä paljastaa ihmisen edessä.

Hänen kirjoituksissaan Kuten julmuuden teatteri. Ensimmäinen manifesti ja Teatre ja hänen kaksinkertainen, puolustaa ajatusta yhteyden luomisesta näyttelijän ja yleisön välillä maagisen eksorcismin kautta. Se herättää eleiden, äänien ja epätavallisen skenaarion käytön valon yhdistelmällä kielen, joka ylittää sanat, jotka ylittävät sanat. Hän yritti auttaa katsojaa jakamaan ajatuksen ja logiikan kanssa löytääkseen maailman turhaa.

Voi palvella sinua: värit q: llä

Tätä erityistä tapaa luoda epätavanomainen matka katsojalle, hänet tunnustetaan osana kokeellisen teatterin edeltäjiä.

Bertolt Brecht (1898-1956)

Saksalainen runoilija ja näytelmäkirjailija, yksi 2000 -luvun teatterin tärkeimmistä uudistajista. 20 -luvulta lähtien hän alkaa kirjallisesti ja kehittää myös huomattavan vastaisen vastaisen asenteen, jonka hän heijastui kirjallisiin teoksiinsa.

Dramaturgiansa sisällä se sisältää "eeppisen teatterin", teatterin tekstin muodollisuuden, jossa sarja heikosti kytkettyjä kohtauksia kiertää jatkuvan historian illuusion, mikä tekee usein keskeytyksistä selvennyksen tekemiseksi yleisön kanssa, kuten analyysi luonteen tilanne tai argumentti.

Brechtin erinomaisia ​​teoksia ovat:

-Kolmen sentin ooppera (1928)

-Se-chuanin hyvä sielu (1943)

-Kaukasialainen tyze ympyrä (1948)

Viitteet

  1. Kokeellinen teatteri. Wikipedia, Freecyclopedia. Haettu jstk.Wikipedia.org
  2. Tapahtuu. Wikipedia, ilmainen tietosanakirja. Haettu jstk.Wikipedia.org
  3. Avantgarde-teatteri. Online -draama. Haettu dramoonlinelibrary.com
  4. Mikä on avant garde -teatteri?. Chegg -tutorit. Chegg toipui.com
  5. Dilorenzo A (2011). Lyhyt katsaus kuinka nykyaikainen kokeellinen teatteri tuli. Kuuluisuus. Haettu fameologiasta.netto
  6. Encyclopaedian Britannica (2019) toimittajat (2019). Antonin Artaud. Britannica Encyclopaedia.inc. Toipunut Britannicasta.com
  7. Wainwright L (2011) Performance Art. Britannica Encyclopaedia.inc. Toipunut Britannicasta.com.
  8. Encyclopaedian Britannica (2019) toimittajat (2019). Bertolt Brecht. Britannica Encyclopaedia.inc. Toipunut Britannicasta.com.
  9. Encyclopaedian Britannica (2017) toimittajat (2017). Eeppinen teatteri. Britannica Encyclopaedia.inc. Toipunut Britannicasta.com.