Kreikkalainen teatteri

Kreikkalainen teatteri
Kreikkalainen teatteri Jerashissa, Jordaniassa

Mikä on kreikkalainen teatteri?

Hän Kreikkalainen teatteri alkoi seitsemäntenä vuosisadalla.C., Ateenassa, kun tragedioita oli edustettuna uskonnollisilla festivaaleilla, jotka olivat inspiraatiota myöhemmin syntyneille kreikkalaisille komedioille.

Vanhan kreikkalaisen teatterin teokset olivat erittäin suosittuja ja ulottuvat nopeasti koko Välimeren alueella, joten ne olivat vaikutusta Rooman teatteriin.

Sen vaikutus länsimaiseen kulttuuriin on niin suuri, että kyseisen ajanjakson näytelmäkirjailijoiden teokset muodostivat perustan koko modernin teatterin kehittämiselle.

Toisaalta kotelot, joissa nämä teokset alun perin esitettiin.

Kreikan teatterin alkuperä

Tällä hetkellä kreikkalaisten tragedioiden alkuperästä keskustellaan edelleen. Jotkut asiantuntijat ovat vakuuttaneet, että ne syntyivät aikaisemmista taiteen muodoista, kuten eeppisen runon lyyrinen.

Muut tutkijat katsovat, että kreikkalaisen teatterin ja rituaalien välillä, jotka pidettiin Dionysukselle, yksi olympiajumalista.

Dionysian rituaaleissa käytetty musiikki ja tanssi olivat ilmeisiä kuoron roolissa näytelmissä ja musiikissa, joka seurasi esityksiä.

Dionysuksen kunniaksi laulavat laulut mukautettiin kuoron kulkueisiin, joissa ihmiset osallistuivat naamioihin. Joillakin näiden kuorojen jäsenillä oli merkityksellinen roolit kulkueissa, mikä olisi toimijoiden historiallinen historia, jotka olivat myöhemmin osa lavastusta.

Se voi palvella sinua: Minutialainen: Alkuperä, merkitys ja esimerkkejä käytöstä

Kreikan teatterin ominaisuudet

- Tragedia, komedia ja satiiri olivat pääasiassa edustettuna.

- Teokset tehtiin festivaaleille liittyvistä erityisistä syistä.

- Näyttelijöiden ja näytelmäkirjailijoiden välillä syntyi kilpailu parhaan työn kehittämiseksi.

- Koralliosa vaihteli välillä 3-50 ihmistä.

- Edustajat liittyivät läheisesti uskontoon, koska ne perustuivat ajan myytteihin ja legendoihin.

- Sekä tragediat että kreikkalaiset komediat olivat edustettuna ulkoteattereissa, alun perin kaupunkien keskustassa tai lähellä kukkuloita.

- Teatterirakenteet kehittyivät ja arkkitehtuuri oli yhä yksityiskohtaisempi.

- Näyttelijät käyttivät naamioita antaakseen enemmän emotionaalisia vaikutuksia tulkintaan ja siten, että ääni tuli pidemmälle ja kuunteli korkeampaa.

Tragedioiden rakenne

  • Esipuhe: Prologissa yksi tai useampi hahmo puuttui asiaan antamaan tietä kuoron jäsenille, jotka tulivat laulamaan ja tanssimaan lavalla. Tämä prologi oli välttämätön ymmärtää kontekstin ja mytologian, joka ympäröi tapahtumia, jotka työ kertoi. 
  • Pysäytetty: viittaa kuoron ensimmäiseen kappaleeseen, ja se suoritettiin orkesterin seurassa.
  • Ensimmäinen jakso: Ensimmäinen jakso seurasi monia muita jaksoja, joissa hahmot puhuivat ja kuoro lauloivat.
  • Ensimmäinen: Se esitettiin ensimmäisen jakson lopussa, kun hahmot lähtivät lavalle. Kuoro pysyi korallioodissa tai Soremissa, joka maksaa tietoa koko työn mytologisesta kehyksestä. 
  • Maastamuutos: Se on esityksen viimeisessä osassa, kun kuoro lauloi uudelleen. Yleensä se oli kulkueesi, joka välitti viisauden viestin ja liittyi kaikkeen, mikä oli nähty teoksessa.
Voi palvella sinua: kieliopilliset elementit

Kreikkalaisten teatterien elementit

  • Se orkesteri tai tanssitila, joka oli aiemmin pyöreä ja taso.
  • Hän Teatteri, Havaintopaikka, jonka nimi sai sanan teatterin, ja se oli tarkoitettu katsojille.
  • Hän Skene, Taustarakenne lavalla, jonka nimi tarkoittaa kauppaa, ja siinä oli useita ovia, jotta näyttelijät voisivat tulla ja mennä ulos lavalle.
  • Se Laitteet tai kohdat, jotkut tiet, jotka ylittivät kuoron ja että yleisö käyttivät myös kotelon pääsyä tai poistumiseen.

Kreikan teatterin edustajat

Aristofaanit (444 a.C.-385 a.C.-A

Hän on yksi antiikin Kreikan teatterin tärkeimmistä edustajista. Tämä näytelmäkirjailija asui Peloponnese -sodan aikana. Hyvin nuoresta lähtien hän aloitti komedian kirjoittamisen ja nykyiseen aikakauteensa tuli yksitoista hänen teoksistaan, mukaan lukien Sammakot, Ritarit ja Pilvet.

Sophocles (496 a.C.-406 a.C.-A

Hän oli traaginen runoilija, joka kirjoitti melko vaikutusvaltaisia ​​teoksia, jotka ovat läpäisseet koko länsimaisen kulttuurin, esimerkiksi Kuningas Oedipus ja Antigoni. Vaikka vain seitsemän heidän tragediasta on säilytetty, traagisen tyylin merkitys on perustavanlaatuinen. Tämä kirjoittaja syntyi Colonossa, joka oli kylä lähellä Ateenasta. Joidenkin lähteiden mukaan hän tuli kirjoittamaan yli 120 tragedia.

Esquilo (526 a.C.-456 a.C.-A

Se on yksi Sophoclesin edeltäjistä ja tiedetään, että se oli osa persialaisia ​​vastaan ​​maratonitaistelua vastaan. Hän kirjoitti teoksensa trilogioissa, jotka liittyivät tietylle aiheesta. Eri lähteissä väitetään, että hän kirjoitti yli 90 teosta. Säilytettyjen joukossa erottuvat: Persialaiset, Agamemnon ja Seitsemän Thebesia vastaan.

Voi palvella sinua: Heprealainen kirjallisuus: Alkuperä, ominaisuudet, tyylilajit, teokset

Euripides (484 a.C.- 406 a.C.-A

Pidetään yhtenä suurimmista kreikkalaisista runoilijoista. Hän kirjoitti noin 92 teosta, joista hän saavutti 19 tänä päivänä, mukaan lukien 18 tragedia. Hänen tekstinsä erottuvat innovoinnista mytologisissa teemoissa, koska hän humanisoi hahmonsa ja vähensi myös kuoron perinteistä roolia. Säilytettyjen kirjoitusten joukossa ovat: Medea, Supplitserit ja Bacontes.

Menandro (342 a.C.-22 a.C.-A

Häntä pidetään uuden kreikkalaisen komedian pääasiana, vaiheessa, jossa tragediat alkoivat kadota. Tämän tyyppisissä teoksissa käytettiin kaupunkien ilmapiiriä, käytettiin enemmän jokapäiväistä tai lähellä yleistä elämää ja kuoro eliminoitiin kokonaan. Hänen teoksistaan ​​löydämme Kilpi, Välimiesmenettely, Samosin vaimo ja Androgeeninen.