Mitkä ovat muovisen ilmaisun elementit?

Mitkä ovat muovisen ilmaisun elementit?

Se Muovinen lausekeelementit Ne sisältävät joukon kuvallisia resursseja, jotka sallivat kuvien rakentamisen kirjoittajan aikomusten mukaan. Seuraavat muovilausekkeen elementit voidaan harkita: piste, viiva, väri (osa sisältää tämän arvon), tekstuuri, äänenvoimakkuus ja muoto.

On huomattava, että jotkut kirjoittajat sisältävät myös toisia, taiteen historian aikana syntyneiden muutosten tuote. Näille muovitaiteille tyypillisille resursseille on ominaista niiden määriteltyjä standardeja ja sääntöjä sekä erilaisia ​​esityksiä, jotka ovat sinänsä tyyppinen kieli, jolla on rakenne.

Taideteos voi miettiä mitä tahansa muovisia elementtejä, mutta ei välttämättä kaikkia, koska heidän työhönsä kohdistuu taiteilijan tavoitteita.

Muovi ilmaisun pääosat

Täplä

Muovitaiteissa pisteellä on perusrooli perustavanlaatuisena graafisena elementtinä kuvien koostumukselle. Eli se on vähimmäisyksikkö, joka on esitetty tasossa. Jotkut pisteen pääominaisuudet ovat seuraavat:

  • Se voidaan luoda pienen tuotemerkin kautta millä tahansa toteutettavilla pinnalla: lyijykynä, harja, harja, muun muassa.
  • Luo jännitystä ja suuntaa.
  • Kohdasta syntyy monimutkaisempia muotoja; Tämä johtuu siitä, että reunasi, joustavat ovat, antavat sinun säätää ja muuttua muihin elementteihin.
  • Pistekarja tuottaa viivan.
  • Laita yksi tasoon, piste tuottaa vetovoiman.

Pisteen ilmaisut

Asiantuntijoiden mukaan kohta on täyttänyt olennaisen roolin ihmiskunnan historian kehittyessä. Esimerkiksi, on osoitettu, että Point Man on pystynyt ilmaisemaan sensaatioita rakentamalla samalla viestintämuotoa. Siksi seuraava saadaan:

  • Pisteen ensimmäiset havainnot ovat näkyvissä esihistorian aikana valmistetuissa luolamaalauksissa. Tätä vaihetta pidetään taiteellisen ilmaisun alkuperä.
  • Ajan myötä siitä on tullut avaintekijä muille taidemaailman ulkopuolella oleville ilmenemismuodoille tekniikan etenemisen seurauksena. Termi pikseli on esimerkki tästä.
  • Se on ollut perusta taiteellisille virtauksille, kuten puntillismo ja pikselismi. Jälkimmäinen vastaa äskettäistä taiteellista liikettä.
Voi palvella sinua: taiteellinen pala

Linja

Pistesarjan saavuttaminen koneessa muodostaa viivan. Samoin kuin edellisessä tapauksessa linja voi tuottaa dynaamisuutta ja jännitystä käytettävissä.

Näistä kahdesta tyypistä ilmenee: geometrinen viiva, joka ilmaistaan ​​tasaisesti; ja muovinen linja, jonka linja on vapaa ja melkein ääretön lajikkeet.

Samoin linjalla on sarja ominaisuuksia:

Intensiteetti

Se liittyy työpinnalle tekemämme instrumentin paineen kanssa.

Paksuus

Liittyy aivohalvauksen voimakkuuteen: suurempaan intensiteettiin, paksumpi viiva.

Yhtenäisyys

Se on linjan jatkuva tuotanto, mutta sen ulkonäön ylläpitäminen.

Linjan kautta on mahdollista löytää sarja konnotaatioita. Esimerkiksi, jos haluat levätä, suora viiva on ihanteellinen. Jos yrität kuitenkin luoda häiriöitä tai kaaosta, siksak tai aaltoilevia linjoja voidaan käyttää.

Rakenne

Tekstuuri liittyy materiaalien ja rakenteiden pinnan esiintymiseen, jotka ovat osa koostumuksen elementtejä.

Lisäksi tekstuurin tunne annetaan sen perusteella, mikä voidaan havaita kosketuksen (kova, pehmeä, karkea) ja näkymä (läpinäkymätön, läpinäkyvä, kirkas, metallinen, virheellinen).

On kahta tyyppiä:

Luonnollinen rakenne

Se, joka havaitaan luonnon elementeissä: puun kuoresta seepran ihoon.

Keinotekoinen rakenne

Vastaa ihmisen luomia materiaaleja ja pintoja. Teräs ja pitsi ovat esimerkkejä tämän tyyppisestä tekstuurista.

Tekstuuri voidaan ilmaista eri alueilla:

  • Veistossa se määritetään työn materiaalin pinnan ja sen virkistämisen avulla työssä. Tämän ansiosta pala voi tuntea kylmän, lämpimän, vahvan tai pehmeän.
  • Maalauksessa se ilmaistaan, koska työ on kahden ulottuvuuden tasossa. Taiteilija käyttää linjaa, työkaluja ja värin käyttöä erityyppisten tekstuurien luomiseen. Esimerkiksi spaulat ja kovat harjasharjat antavat sensaation jäykille ja vahvoille pinnoille.
Voi palvella sinua: Joseph Haydn: Elämäkerta, teokset ja uteliaisuudet

Väri

Sitä pidetään yhtenä koostumuksen monimutkaisimmista elementeistä, koska esineiden pinnalla heijastuu pääasiassa valo.

Muovitaiteen suhteen väri riippuu väriteoriasta, resurssista, joka mahdollistaa tämän elementin käytön etsimän tuloksen saamiseksi.

Väriä on tutkittu sekä taiteilijoille että tutkijoille. Alun perin oletus, että primaarisia tai primitiivisiä värejä on kolme: keltainen, sininen ja punainen. Näistä väreistä loput alueet syntyvät.

Tiede ja tekniikka ovat kuitenkin vastuussa luokituksen laajentamisesta sen tekemiseksi seuraavasti:

Additiivinen synteesi

Ensisijaiset värit ovat punaisia, vihreitä ja sinisiä. Nämä tulevat valonlähteistä, jotka lisäävät selkeämpiä sävyjä. Niitä käytetään valaistukseen.

Vähentävä synteesi

Pigmentit johtavat värien vähentämiseen. Ensisijaiset värit ovat syaani, magenta ja keltainen. Näitä värejä käytetään yleisesti tulostamiseen ja musteen käyttöön.

Perinteinen luokitus

Ne syntyvät perinteisten ja laajalti tunnettujen värien sekoituksesta: keltainen, sininen ja punainen. Näiden seos määrää toissijaiset värit: violetti, vihreä ja oranssi. On taiteellinen.

Kromaattinen ympyrä

Värin ymmärtämisen haku mahdollisti kromaattisen ympyrän, resurssin, jonka avulla voit havainnollistaa eri värivivausten vuorovaikutusta. Se koostuu ensisijaisista, toissijaisista väreistä ja siitä johtuvasta yhdistyksestä kahden ensimmäisen.

Toisaalta valkoista ja mustaa ei lisätä ympyrään, koska niitä ei pidetä itse väreinä, koska ensimmäinen edustaa valon läsnäoloa ja toinen osoittaa tämän puuttumisen.

Voi palvella sinua: värit ja

Arvoinen

Tämä termi liittyy väriin ja liittyy tietyn värin kirkkauteen ja/tai pimeyteen. Ne määrittelevät valkoiset ja mustat. Jotkut näkökohdat arvosta voidaan nimittää:

  • Mustalla on nolla tai valoindeksin puuttuminen.
  • Valkoisella on maksimiarvoindeksi ja se on valon esitys.
  • Harmaa on valkoisen ja mustan yhdistelmä; Sitä ei kuitenkaan pidetä arvona.
  • Arvon kautta on mahdollista määrittää työn vihamielisyys. Esimerkiksi tummat sävyt luovat mysteeriä tai raskautta sekoittaessasi muiden värien kanssa.
  • Arvo liittyy kontrastitekniikkaan.

Viitteet

  1. Väri. (S.F.-A. Wikipediassa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Wikipedia de es.Wikipedia.org.
  2. Kohta. (S.F.-A. Taiteellisessa ja kulttuurisessa koulutuksessa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Sivustojen taiteellisessa ja kulttuurisessa koulutuksessa.Google.com.
  3. Piste ja linja. (S.F.-A. Latinalaisessa Amerikan graafisessa verkossa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Redgraphic Latinalaisen Amerikan graafisessa verkossa.com.
  4. Visuaalisen kielen konfiguroivat elementit. Piste ja linja. (2013). Patagiocomino. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Patagiokomiini patagiokomiini.com.
  5. Taiteellisen ilmaisun elementit. (S.F.-A. Taiteellisessa koulutuksessa 1. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Taiteellisessa koulutuksessa 1. sivustolla.Google.com.
  6. Taiteen elementit. (S.F.-A. Wikipediassa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Wikipedia de es.Wikipedia.org.
  7. Täplä. (S.F.-A. Wikipediassa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Wikipedia de es.Wikipedia.org.
  8. Sarriugarte, iñigo. Asia: Syy aloitukseen ja päätelmiin taiteessa. (2005). Syyn ja sanan mukaan. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Järjen ja syyn sanan jafaran mukaan.org.MX.
  9. Rakenne (kuvataiteet). (S.F.-A. Ecuured. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. ECORED ECORED.Cu.
  10. Rakenne (maali). (S.F.-A. Wikipediassa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Wikipedia de es.Wikipedia.org.
  11. Arvo (väri). (S.F.-A. Wikipediassa. Haettu: 29. maaliskuuta 2018. Wikipedia de es.Wikipedia.org.